甘肅美術館館藏精品展馬德福 <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);"> 五一節(jié)期間，甘肅畫院舉辦《甘肅美術館館藏精品展》，展期為5月1日至5月20日。來此參觀，感受藝術熏陶，領略藝術之美。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);"> 展出精品系歷代書畫大家作品，藝術價值極高。遺憾的是，所有作品都沒有標注作者及作品名稱，只能由觀眾憑借自己文藝修養(yǎng)來推測、考證和百度查閱等，頗費周折。經一番考證，書法作品全部破解，繪畫作品辯識難度較大，謬誤難免，還望方家指正。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">甘肅畫院（甘肅美術館）</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">?甘肅畫院位于蘭州市城關區(qū)南濱河東路“讀者大道”518號，占地面積10余畝，建筑面積4490平方米。畫院與《讀者》雜志社相毗鄰，也是家門口兒的藝術殿堂。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">甘肅畫院（甘肅美術館）</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(255, 138, 0);">甘肅畫院承擔著甘肅省專業(yè)美術書法創(chuàng)作、理論研究、展覽和培訓的工作。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">《甘肅美術館館藏精品展》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:18px; color:rgb(255, 138, 0);">“心路歷程，賡續(xù)踔行”，</b><b style="font-size:15px; color:rgb(255, 138, 0);">甘肅美術館館前小廣場。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">甘肅美術館主體建筑</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(255, 138, 0);">?甘肅是---華夏文明的發(fā)祥地之一，這里不僅有享譽世界的敦煌莫高窟、天水麥積山石窟等，而且還留下了張大千、呂斯百、常書鴻、黃胄等大師級人物的藝術足跡。這輝煌的歷史，更應該連接一個美好的未來。于是，甘肅省決定在上世紀下半葉興建甘肅畫院，以加強甘肅美術創(chuàng)作力量來促進全省文化事業(yè)的繁榮與發(fā)展。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">甘肅畫院LOGO</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">甘肅畫院位于南濱河東路518號（讀者大道），占地面積10余畝，建筑面積4490平方米。成立于1990年，是隸屬于甘肅省文化和旅游廳的公益一類事業(yè)單位。2000年加掛甘肅美術館、2007年加掛甘肅書法院牌子。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">甘肅美術館主體建筑</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;"><span class="ql-cursor">?</span>甘肅畫院承擔著甘肅省專業(yè)美術書法創(chuàng)作、理論研究、展覽和培訓的工作。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">序廳：《甘肅美術館館藏精品展》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(255, 138, 0);">序廳指展覽場館從入口到正式展示廳之間的空間，主要作用是緩沖和集散人流。它通常設計得寬闊、高大、肅穆、莊重，旨在為參觀者提供一個過渡空間，使他們能夠順利進入展示廳。?</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">展覽大廳</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(255, 138, 0);">?環(huán)境優(yōu)雅、靜謐、圣潔。東展廳：部分采用射燈照明，展板高度3.5米，展線面積360平方米。展廳天窗采光相比側窗采光具有光線均勻、亮度較高、不易形成直接眩光等優(yōu)點。美術館展廳可以采用天窗采光來滿足進深需求，并避免光線分布不均的問題?。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">郎世寧</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">（清）：</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">《八駿圖》</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">郎世寧天主教耶穌會修士、畫家，意大利米蘭人。1715年（清康熙五十四年）來中國傳教，隨即入皇宮任宮廷畫家，歷經康熙、雍正、乾隆三朝，在中國從事繪畫50多年，并參加了圓明園西洋樓的設計工作，為清代宮廷十大畫家之一。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">郎世寧擅長繪駿馬、人物肖像、花卉走獸，風格上強調將西方繪畫手法與傳統(tǒng)中國筆墨相融合，受到皇帝的喜愛，也極大地影響了康熙之后的清代宮廷繪畫和審美趣味。畫面描繪的是是在一棵壯實粗大的柳樹下，在境界秀麗視野開闊的環(huán)境中，畫著色彩不同的八匹駿馬，神態(tài)各異造型逼真色彩外貌十分準確生動無不栩栩如生。本幅雖然是采用中國傳統(tǒng)的顏料來作畫，但在馬匹、人物和柳樹的表現上，卻融入了西畫著重光影的手法，顯得立體感十足。此畫應是郎世寧來華初期，亦即雍正年間（1723-1735年）的作品。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">吳琚</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">（宋）：</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">《行書蔡襄七言絕句一首》</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:15px;">橋畔垂楊下碧溪，君家元在北橋西。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:15px;"><span class="ql-cursor">?</span>來時不似人間世，日暖花香山鳥啼。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">吳琚，南宋書法家，字居父，號云壑，汴京（今河南開封）人。生卒年均不詳，約宋孝宗淳熙末前后在世。主要活動于孝宗、光宗和寧宗三朝。太寧郡王、衛(wèi)王吳益之子，宋高宗吳皇后之侄。性寡嗜，日臨古帖以自娛。習吏事。乾道九年（1173）以恩蔭授臨安通判。其后歷尚書郎，鎮(zhèn)安軍節(jié)度使。復知明州，兼沿海制置使。寧宗時，知鄂州，再知慶元府。嘗使金，金人重其信義。位至少師，判建康府兼保守，世稱“吳七郡王”。卒，謚忠惠。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">趙佶</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">（宋徽宗）：</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">《芙蓉錦雞圖》</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">鈐?。骸扒寮螒c皇帝御覽之寶”。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">《芙蓉錦雞圖》繪有芙蓉、錦雞、蝴蝶、菊花，畫中一枝芙蓉從左側伸出，花枝上棲一只錦雞，右上角兩只彩蝶追逐嬉戲，左下角一叢秋菊迎風而舞。整幅畫層次分明，疏密相間，充滿秋色中盎然的生機，表現出平和愉悅的境界。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">趙佶</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">（宋徽宗）：</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">《臘梅山禽圖》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(237, 35, 8);">山禽矜逸態(tài)，梅粉弄輕柔。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:15px;">已有丹青約，千秋指白頭。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">展廳一隅</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">鄭板橋</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">（清）：</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">《滿江紅》立軸</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:15px;">驀地逢君，且攜手。壚邊細語，說蜀棧。十年烽火，萬山鼙鼓。楓葉滿林愁客思，黃花遍地迷歸路。嘆他鄉(xiāng)好景，最無多，難長聚。同是客，君尤苦。兩人恨，憑誰訴。看囊中罄矣，酒錢何處。吾輩無端寒到此，富兒何物肥如許。脫敝裘，付與酒家娘，搖頭去。陸種園夫子滿江紅一闕 漢孫大兄正字板橋鄭燮偶然書以奉之</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">鄭板橋</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">（清）：</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">《滿江紅》</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">立軸（放大）</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(255, 138, 0);">鄭板橋（1693—1766年），原名鄭燮，字克柔，號理庵，又號板橋，人稱板橋先生，江蘇興化人，祖籍蘇州。清代書畫家、文學家，為“揚州八怪”重要代表人物。鄭板橋擅畫蘭、竹、石、松、菊等，而畫蘭竹五十余年，成就最為突出。取法于徐渭、石濤、八大諸人，而自成家法，體貌疏朗，風格勁峭。工書法，用漢八分雜入楷行草，自稱六分半書，并將書法用筆融于繪畫之中。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">仇英</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">（明）：</b><b style="color:rgb(255, 138, 0);">《仙山樓閣圖軸》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(255, 138, 0);">陸師道鑒賞跋：仙山賦。馳藻思兮何間關？構圖繪兮非人間。將袖游之恍惚兮，抑倒景之曾攀。山莫妙于九疊屏風，又九九而無躬。水莫妙于三十六曲，又曲曲而愈通。視白云之懸路兮，叩靈關而莫從?！尉父绱憾录韧搴憥煹罆２⑩j：陸子傳、嘉靖戊戌進士。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(255, 138, 0);">收藏印：真賞、寶蘊樓書畫錄、琴書堂、都尉耿信公書畫之章、珍秘、宜爾子孫、會侯珍藏、信公珍賞、公、湜思、漱六主人、乾隆御覽之寶。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">石濤</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">（明末清初）</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">：《蘭竹圖軸》</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">石濤（1642－1707年）明末清初畫家，俗姓朱，名若極，小字阿長，僧名元濟，一作原濟，別號石濤，大滌子、鈍根、石道人、苦瓜和尚、瞎尊者、清湘陳人、清湘老人、清湘遺人、零丁老人，廣西全州(今全縣)人，明靖江王朱亨嘉之子。明亡之際出家為僧，與弘仁、髡殘、朱耷合稱“明末四僧”。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">石濤是中國繪畫史上一位十分重要的人物，他既是繪畫實踐的探索者、革新者，又是藝術理論家。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">石濤作畫構圖新奇，無論是黃山云煙、江南水墨，還是懸崖峭壁、枯樹寒鴉，他都力求布局新奇，意境翻新。在竹石圖中，他善于運用“截取法”，通過特寫之景傳達深邃之境。他將不同形態(tài)、不同高矮的竹子巧妙地安排在畫面中，形成對比與呼應，使得整個畫面既和諧統(tǒng)一又富有變化。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">展覽大廳</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">?藝術的殿堂，氣派、漂亮、現代化。西展廳：采用天窗自然采光與燈光相結合，可舉辦各類大型書畫展覽。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">郎世寧</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">（清）：</b><b style="color:rgb(255, 138, 0);">《花陰雙鶴圖》</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">乾隆皇帝題跋。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">畫面中央是兩只仙鶴，身姿優(yōu)雅，體態(tài)修長。仙鶴的羽毛刻畫細膩，色澤潔白，質感逼真，仿佛能感受到羽毛的柔軟與光澤。一只仙鶴昂首挺胸，神態(tài)悠然，另一只仙鶴則微微低頭，似在覓食或與同伴交流，二者姿態(tài)各異，相互呼應，生動地展現了仙鶴的靈動之美。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:18px; color:rgb(255, 138, 0);">八大山人（朱耷）：</b><b style="font-size:15px; color:rgb(255, 138, 0);">（明末清初）：</b><b style="font-size:18px; color:rgb(255, 138, 0);">書法作品</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:15px;">漢去升平樂，柏梁臺上人。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:15px;"><span class="ql-cursor">?</span>六花誰受簡，七字總宜春。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">八大山人，原名朱耷，字刃庵，號八大山人、雪個等，是明末清初的著名畫家，以花鳥畫和水墨寫意聞名。他生于1626年，卒于約1705年，是明代江西寧獻王朱權后裔。八大山人的繪畫風格獨特，常通過象征手法表達復雜情感。?</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">趙佶</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">（宋徽宗）：</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">《瑞鶴圖》</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">題跋</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(237, 35, 8);">政和壬辰，上元之次夕，忽有祥云拂郁。低映端門。眾皆仰而視之。倏有群鶴。飛鳴于空中。仍有二鶴對止于鴟尾之端。頗甚閑適。余皆翱翔。如應奏節(jié)。往來都民無不稽首瞻望。嘆異久之。經時不散。迤邐歸飛西北隅散。感茲祥瑞。故作詩以紀其實。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(255, 138, 0);">?題跋的書法，可以看到宋徽宗獨創(chuàng)的“瘦金體”。這種書體，筆畫看起來瘦卻有力度。如同剔除了骨肉，只保留了筋，所以謂之“瘦筋體”。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">趙佶</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">（宋徽宗）：</b><b style="color:rgb(255, 138, 0);">《瑞鶴圖》</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">題跋（放大）</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">?而“瘦金”則美其書為金，贊其書之挺勁。用“金”的堅韌與貴重來形容其書法的力度和它的美學意義，真的是再貼切不過了。趙孟這樣評價宋徽宗的瘦金體：“所謂瘦金體，天骨遒美，逸趣藹然。”</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:18px; color:rgb(255, 138, 0);">郭熙</b><b style="font-size:15px; color:rgb(255, 138, 0);">（北宋）：</b><b style="font-size:18px; color:rgb(255, 138, 0);">《早春圖》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(255, 138, 0);">《早春圖》是北宋宮廷畫家郭熙創(chuàng)作的一幅絹本設色畫，描寫早春即將來臨的山中景象：冬去春來，大地復蘇，山間浮動著淡淡的霧氣，傳出春的信息。遠處山峰聳拔，氣勢雄偉；近處圓崗層疊，山石突兀；山間泉水淙淙而下，匯入河谷，橋路樓觀掩映于山崖叢樹間。在水邊、山間活動的人們?yōu)榇笞匀辉鎏砹藷o限的生機。山石間描繪有林木，或直或欹，或疏或密，姿態(tài)各異。樹干用筆靈活，樹多蟲枝，枝條上多有像鷹爪、蟹爪之類的小枝。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(255, 138, 0);">清乾隆皇帝題御詩：</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(237, 35, 8);">樹才發(fā)葉溪開凍，樓閣仙居最上層。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(237, 35, 8);">不藉柳桃閒點綴，春山早見氣如蒸。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">倪元璐?</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">（明）：</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">《已作不棲鴉》</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:15px;">已作不棲鴉，隨風轉鹿車。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:15px;">紗云抽繭衣，針雨刺紋沙。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:15px;">來去千年鶴，官私兩部蛙。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:15px;">看惟城郭是，愁聽此囂嘩。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:18px; color:rgb(255, 138, 0);">倪元璐?</b><b style="font-size:15px; color:rgb(255, 138, 0);">（明）：</b><b style="font-size:18px; color:rgb(255, 138, 0);">《已作不棲鴉》</b><b style="font-size:15px; color:rgb(255, 138, 0);">（放大）</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(255, 138, 0);">?倪元璐（1594年1月7日－1644年4月25日），字汝玉，一作玉汝，號鴻寶，浙江紹興府上虞縣（今浙江省紹興市上虞區(qū)）人。中國明朝晚期官員、書法家。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">佚名</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">（唐）：</b><b style="color:rgb(255, 138, 0);">《唐人宮樂圖》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(255, 138, 0);">《唐人宮樂圖》為唐代佚名創(chuàng)作的絹本墨筆畫。畫面描繪了一群宮中女眷圍著桌案宴飲行樂的場面，共畫十二位人物，其中貴婦十人，一個個高挽發(fā)髻，衣著華麗，姿態(tài)雍容，環(huán)案而坐，兩個侍女則是站立長案邊，在旁侍候，她們吹奏暢飲，好不熱鬧。畫面以巨型方桌為中心，活動內容可分為品茗、奏樂和行酒令三個部分。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(255, 138, 0);">作品畫面有動有靜，亦莊亦諧，反映出唐人的審美情趣，同時也成為視覺的文獻資料供當代各學科的研究者使用。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">黃居寀</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">（宋）：</b><b style="color:rgb(255, 138, 0);">《山鷓棘雀圖》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(255, 138, 0);">此圖描寫晚秋時節(jié)的溪邊小景。近景的溪邊幾塊石頭顯得突出，整個景色顯得荒寒蕭疏，但飛鳴、棲息于荊刺叢上的幾只雀鳥，則為畫面增添了不少生機和活躍的氣氛。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(255, 138, 0);">乾隆皇帝題御詩：</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(237, 35, 8);">棘雀愛卑棲，山鷓喜清廓。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(237, 35, 8);">雀在高棘枝，鷓步低泉壑。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(237, 35, 8);">圖之素絹中，短言識其略。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(237, 35, 8);">常聞古人云，君子慎所托。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">董其昌</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">（明）：</b><b style="color:rgb(255, 138, 0);">《瀟湘白云》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(237, 35, 8);">配極玄都閟，憑虛禁御長。守祧嚴具禮，掌節(jié)鎮(zhèn)非常。碧瓦初寒外，金莖一氣旁。山河扶繡戶，日月近雕梁。仙李盤根大，猗蘭奕葉光。世家遺舊史，道德付今王。畫手看前輩，吳生遠擅場。森羅移(遺)地軸，妙絕動宮墻。五圣聯龍袞，千官列雁行。冕旒俱秀發(fā)，旌旆盡飛揚。翠柏深留景，紅梨迥得霜。風箏吹玉柱，露井凍銀床。身退卑周室，經傳拱漢皇。谷神如不死，養(yǎng)拙更何鄉(xiāng)。謁玄元皇帝廟，廟有《五圣圖》，圖吳道子畫，徐浩書杜詩。乙未年平月之望臨，玄宰</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">展覽大廳</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">甘肅美術館展覽大廳采用天窗自然采光，通過在天窗上使用弧線形反光板和擺線形的拱頂，將陽光漫反射到室內各個角落，使得刺眼的陽光變得柔和，同時保持了展廳的典雅莊重和輕盈通透?。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">范寬</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">（北宋）：</b><b style="color:rgb(255, 138, 0);">《溪山行旅圖》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(255, 138, 0);">該圖主體部分為巍峨高聳的山體，高山仰止，壯氣奪人。山頂叢林茂盛，山谷深處一瀑如線，飛流百丈。山峰下巨巖突兀，林木挺直。畫面前景溪水奔流，山徑上一隊運載貨物的商旅緣溪行進，為幽靜的山林增添了生氣。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">蘇漢臣</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">（北宋）：</b><b style="color:rgb(255, 138, 0);">《秋庭戲嬰圖》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(255, 138, 0);">《秋庭戲嬰圖》是蘇漢臣于北宋時期創(chuàng)作的一幅絹本設色畫。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(255, 138, 0);">《秋庭戲嬰圖》以細膩的筆法，描繪兩個錦衣孩童在庭院玩著一種推棗磨的游戲。兄妹兩人無論從頭發(fā)、眉目，衣飾，都精心刻畫，絲染兼?zhèn)洌易兓瘶O為豐富，以長而圓潤的線條，畫出衣紋，再仔細點染衣服上的花紋，不僅畫出質料的柔軟細致，更賦予衣服華麗的質感，這些細微的處理，使得子孩豐潤、柔軟、細致的模樣，躍然于紙上。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(255, 138, 0);">乾隆皇帝題御詩：</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(255, 138, 0);">庭院秋聲落葉紅，拾來旋轉戲兒童。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(255, 138, 0);">丹青詎止傳神詡，畫意原存相讓風。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">張瑞圖</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">（明）：</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">《王維終南山詩》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(237, 35, 8);">太乙近天都，連山接海隅。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(237, 35, 8);">白云回望合，青靄入看無。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(237, 35, 8);">分野中峰變，陰晴眾壑殊。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(237, 35, 8);">欲投人處宿，隔水問樵夫。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">張瑞圖的書法，以行草著稱于世。他的行草，筆力勁健，鐵畫銀鉤，斷連自然，氣脈貫通，一氣呵成。以方折為主的轉折，賦予他硬朗峻拔之書風。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">王紱</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">（明）：</b><b style="color:rgb(255, 138, 0);">《山亭文會圖》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(255, 138, 0);">?此圖是王紱的代表作，寫文人雅士于山亭聚會的情景。該圖立意古逸，構圖嚴謹。圖中筆墨渾厚華滋，在繼承元代文人畫的基礎上融合進了自己的筆意。山石先以枯淡墨皴寫，按結構層層疊加，最后以濃重墨勾勒點苔，使整幅畫面有蒼潤之感。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">展廳一隅</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">文同</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">（北宋）：</b><b style="color:rgb(255, 138, 0);">《墨竹圖》</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">此圖以倒垂竹枝為主體，竹葉和竹枝從左上方垂下，出枝微曲取橫空之勢，著葉不多，但疏密有致，其莖多新枝，竿、節(jié)、枝、葉均以水墨單色一筆畫出，生趣蓬勃。在宋代文人眼中，竹可以言志，更可以寄情，由此可見文同創(chuàng)作這幅畫的目的是宣泄情感和抒發(fā)胸懷。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">沈周</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">（明）：</b><b style="color:rgb(255, 138, 0);">《廬山高圖》</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">此圖描繪的是廬山的景象，畫中有白云、雜樹、石階、小路以及人物等。這幅圖在技法上借鑒元代畫家王蒙的筆意，筆法穩(wěn)健，氣勢雄沉，具有強烈的節(jié)奏感和力量感。山峰多用解索皴，皴染厚重靈動；中段山巒則用折帶皴，皴筆精細，墨色較淡，表現出崖壁的險峻。左邊崖壁先勻后皴，墨色較重，并以焦墨密點，顯得蒼郁幽深。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">張雨</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">（元）：</b><b style="color:rgb(255, 138, 0);">《登南峰絕頂》</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:15px;">?緣云覓路作清游，身似饑鷹曉脫韝。?</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:15px;">?一上怒臨飛鳥背，載盤驚天巨鰲頭。?</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:15px;">神來甲帳風飄瓦，月墮下方鐘隱樓。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:15px;">為問登高能賦者，陸沉誰復灘神州。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">?張雨為元代趙孟頫弟子，道士出身，晚年還俗，詩風受隱逸文化影響，此詩可能作于其晚年游歷江浙時期，借登高抒寫家國憂思。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">《牧牛圖》</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">（存疑）</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">牧牛詩一首：</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:15px;">牛兒無處牧童閑，一片孤云碧嶂間。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:15px;">拍手高歌明月下，歸來猶有一重關。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">?《牧牛圖》描寫幽靜的山谷間輕嵐浮動，綠蔭搖曳，兩個頑皮的牧童騎坐于牛背上為樂。作者以短促濃潤的筆墨勾染坡樹、人物，以干細的皴擦描繪水牛，通過刻畫人、牛、樹之問融洽和諧的關系，表達了作者寄情田園質樸平淡生活的理想。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">徐渭</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">（宋）：</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">《黃春伯絕句》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(237, 35, 8);">一篙春水半溪煙，抱月懷中枕斗眠。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(237, 35, 8);">說與傍人渾不識，英雄回首即神仙。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">米芾</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">（宋）：</b><b style="color:rgb(255, 138, 0);">《春山瑞松圖》</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">這幅不過一尺見方的小畫中，僅僅畫有三簇遠山、數株古松、一座空亭，我們大約能從中看出他恃才傲物的孤高個性，卻難以深究米芾畫藝的精絕。他所開創(chuàng)的一派山水，叫做“米氏云山”。在中國傳統(tǒng)山水畫發(fā)展中，米芾獨樹一幟。畫風被稱為“米家山水”、“米氏云山”，其技法被稱為“米點”。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">趙佶</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">（宋徽宗）：</b><b style="color:rgb(255, 138, 0);">《瑞鶴圖》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(255, 138, 0);">?空中突有祥云漂浮，一群仙鶴在空中邊飛邊叫，在宮殿上空，久久盤旋。還有一對落在脊梁上，悠然自得。這一景象，讓宮城內外的人駐足觀看。而這些仙鶴也好像知道人們在看，很長時間都不愿離去。后來才陸續(xù)向西北方向飛走。如此“祥瑞之兆”，身為一國之君的宋徽宗自然要記錄下來，昭告天下以安撫人心。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">展廳一隅</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">方從義</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">（元）：</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">《高高亭圖》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(255, 138, 0);">方從義善畫，又兼工詩文、書法。其畫初師董源、巨然、米芾，又學趙孟頫、高克恭之法。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(255, 138, 0);">?作品繪山峰突起于云間，山腰云靄彌漫，山腳叢樹流泉。畫家以墨染出山石，復加皴點，留白表示縈繞的云靄和尚未消融的積雪。書法簡逸，屬米氏云山一系。自識“山陰云雪”、“金門羽客方方壺仿高尚書，為芹美學士作于滄州關里”。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">王元章（王冕）</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">（元）</b><b style="color:rgb(255, 138, 0);">：《梅花圖》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(255, 138, 0);">王冕（1287-1359），字元章，號老村、竹堂、煮石山農、梅花屋主等，浙江諸暨人。幼年好學，屢舉進士不第，終棄去，買舟下東吳，渡大江，入淮、楚，歷覽名山大川。北游燕都。后隱于九里山。善畫竹石，尤工墨梅。繼承宋代仲仁、揚無咎傳統(tǒng)，獨創(chuàng)“圈瓣法”畫梅，作品如《墨梅圖卷》《南枝春早圖》以繁密枝干、清潤筆墨著稱，象征孤高品格。王冕一生畫梅無數，傳世已知作品寥寥可數。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:18px; color:rgb(255, 138, 0);">文征明</b><b style="font-size:15px; color:rgb(255, 138, 0);">（明）：</b><b style="font-size:18px; color:rgb(255, 138, 0);">《醉翁亭記》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(237, 35, 8);">環(huán)滁皆山也。其西南諸峰，林壑尤美。望之蔚然而深秀者，瑯琊也。山行六七里，漸聞水聲潺潺而瀉出于兩峰之間者，釀泉也。峰回路轉，有亭翼然臨于泉上者，醉翁亭也。作亭者誰？山之僧智仙也。名之者誰？太守自謂也。太守與客來飲于此，飲少輒醉，而年又最高，故自號曰醉翁也。醉翁之意不在酒，在乎山水之間也。山水之樂，得之心而寓之酒也。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(237, 35, 8);">若夫日出而林霏開，云歸而巖穴暝，晦明變化者，山間之朝暮也。野芳發(fā)而幽香，佳木 秀而繁陰，風霜高潔，水落而石出者，山間之四時也。朝而往，暮而歸，四時之景不同，而樂亦無窮也。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(237, 35, 8);">至于負者歌于途，行者休于樹，前者呼，后者應，傴僂提攜，往來而不絕者，滁人游也。臨溪而漁，溪深而魚肥；釀泉為酒，泉香而酒洌；山肴野蔌，雜然而前陳者，太守宴 也。宴酣之樂，非絲非竹，射者中，弈者勝，觥籌交錯，起坐而喧嘩者，眾賓歡也。蒼顏白發(fā)，頹然乎其間者，太守醉也。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(237, 35, 8);">已而夕陽在山，人影散亂，太守歸而賓客從也。樹林陰翳，鳴聲上下，游人去而禽鳥樂 也。然而禽鳥知山林之樂，而不知人之樂；人知從太守游而樂，而不知太守之樂其樂也。醉能同其樂，醒能述以文者，太守也。太守謂誰？廬陵歐陽修也。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">王原祁</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">（清）：</b><b style="color:rgb(255, 138, 0);">《夏日山居圖》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(255, 138, 0);">全圖以塊石累積作大山，筆墨交融而層層入深，先以淡墨著輪廓， 再逐次渲染，又以干筆皴擦， 后以焦墨提醒。畫面僅有上方天空留白，其余皆為深林重嶂所布滿， 表現出林木蒼郁之景象。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">王鐸</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">（明末清初）：</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">《臨張芝帖》</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">《臨張芝帖》：</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:15px;">不辨行動，潛不可耳。終年此當治何理邪。有諸分張，復得一會，講竟不竟，還當思更就理。昨游悉誰同。丁亥五月初八，王鐸</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">王鐸，與董其昌齊名，有“南董北王”之稱。李志敏評價：“王鐸的草書縱逸，放而不流，縱橫郁勃，骨氣深厚”。書法作品有《擬山園帖》和《瑯華館帖》等。繪畫作品有《雪景竹石圖》等。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:18px; color:rgb(255, 138, 0);">徐悲鴻：《三駿圖》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(255, 138, 0);">徐悲鴻（1895—1953年），原名徐壽康，江蘇宜興屺亭鎮(zhèn)人，中國現代畫家、美術教育家，景星學社社員，曾任教于國立中央大學藝術系、北平大學藝術學院和北平藝術?？茖W校，并與厲麟似等聯合發(fā)起創(chuàng)立了中意文化協會。其主要繪畫作品有《田橫五百士》《九方皋》《漓江春雨》《泰戈爾像》《奔馬》等。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">徐悲鴻：《三駿圖》</b><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:15px;">（放大）</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px; color:rgb(255, 138, 0);">《三駿圖》繪駿馬由遠而近，飛奔而來。畫家采用大角度透視的手法，以騰空的一只后腿和交叉在一起的前腿，展現奔馬疾馳的速度。筆觸雄厚，設色清淡，線條剛健，大有痛快淋漓、瀟灑風流之概。這匹奔馬，雖然體格消瘦，但卻筆力道勁，力透紙背，彎刀般的腹背，有彈力的馬鬃，前伸的雙腿和馬頭有很強的沖擊力，沉著而奮勇。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">甘肅畫院</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">謝謝觀賞！</b></p>