非洲木雕展大阡 <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">“現(xiàn)代的回望：非洲藝術(shù)展”</b></p><p class="ql-block">清華大學藝術(shù)博物館</p><p class="ql-block">展出200件（組）作品</p><p class="ql-block">從不同的角度展示多彩的非洲藝術(shù)</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">展覽前言</b></p><p class="ql-block">在19世紀末至20世紀初，現(xiàn)代藝術(shù)家開始反思長期主導西方藝術(shù)的古希臘羅馬傳統(tǒng)以及文藝復興以來對寫實主義的追求。他們渴望打破這種對形式的束縛，追求更具原始力量和直接性的藝術(shù)表達，而非洲藝術(shù)提供了一種新的視覺語言，啟發(fā)了現(xiàn)代藝術(shù)家擺脫傳統(tǒng)的審美觀念。野獸派是最早受到非洲藝術(shù)影響的流派，馬蒂斯通過其大膽的色彩運用打破傳統(tǒng)美學。畢加索等人則將非洲藝術(shù)中常見的幾何化造型延伸至立體主義中。非洲藝術(shù)的獨特性吸引現(xiàn)代藝術(shù)家重新思考藝術(shù)的本質(zhì)，助力了現(xiàn)代藝術(shù)從傳統(tǒng)向創(chuàng)新的轉(zhuǎn)型。</p><p class="ql-block">因非洲寬廣的地域和豐富的文化背景，誕生了多姿多彩的藝術(shù)，不僅僅是廣為人知的埃及藝術(shù)，中非和西非的木雕和銅器也具有鮮明的特色。作為現(xiàn)代觀者，在欣賞非洲藝術(shù)時，應(yīng)理解這些藝術(shù)作品在宗教儀式和部落結(jié)構(gòu)中的意義與功能，進而領(lǐng)會非洲藝術(shù)獨特的美學價值和文化內(nèi)涵。</p><p class="ql-block">部分展品欣賞</p><p class="ql-block">展覽分為“人與神：信仰與儀式”“人與人：權(quán)力與情感”“人與萬物：有靈的世界”“美的形式：現(xiàn)代藝術(shù)的挪用”四個單元，共展出200件（組）作品，從不同的角度展示多彩的非洲藝術(shù)。</p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);"> 第一單元 </b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(22, 126, 251);">人與神：信仰與儀式 </b></p><p class="ql-block">本章側(cè)重展示神話、宗教儀式中的面具、雕像和相關(guān)器物，力圖呈現(xiàn)非洲藝術(shù)的信仰系統(tǒng)。非洲藝術(shù)中的人與神的關(guān)系貫穿于神話、宗教信仰與儀式之中。非洲的面具和雕像不僅是視覺藝術(shù)品，更是連接人與神靈的媒介，以及超自然存在的具象化表達。藝術(shù)、信仰與儀式在非洲文化中緊密相連，面具和雕像在儀式中的使用，超越了單純的視覺享受，成為神圣力量的載體。通過這些作品，人們可以感知自然、生命以及繁衍的力量。</p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">第二單元 </b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(22, 126, 251); font-size:20px;">人與人：權(quán)力與情感 </b></p><p class="ql-block">非洲藝術(shù)通過雕像、面具等形式，成為人與權(quán)力及社會關(guān)系的重要象征。這些藝術(shù)品不僅具有審美價值，更是部落和家庭中的權(quán)力象征和情感寄托。例如，母子雕像是常見的主題，象征著家庭的繁榮與和諧。在此基礎(chǔ)之上，非洲藝術(shù)在社會等級和權(quán)力結(jié)構(gòu)中扮演了重要角色。雕像和面具常用于表現(xiàn)酋長、勇士等角色，通過祭祀和儀式強化他們的權(quán)威。這類藝術(shù)品不僅象征著領(lǐng)袖的身份和地位，還幫助鞏固社會等級和部落秩序，使權(quán)力得以具象化和強化。通過這些作品，人們得以情感上與祖先和家族產(chǎn)生共鳴。</p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);"> 第三單元 </b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(22, 126, 251); font-size:20px;">人與萬物：有靈的世界 </b></p><p class="ql-block">非洲藝術(shù)不僅展現(xiàn)了自然萬物的靈性，還表達了人類對生命和自然的尊重與敬畏。與愛德華·泰勒的“萬物有靈論”相比，非洲文化認為不僅靈魂獨立存在，自然現(xiàn)象、山川、河流等也充滿生命力量，彼此交織成一個有靈的世界。動物雕塑和面具有豐富的象征意義，代表了超自然力量和智慧，表達了人與動物之間的精神紐帶。打擊樂器則通過節(jié)奏和韻律與自然共鳴，仿佛自然的聲音在人類生活中回響。這些藝術(shù)形式都展現(xiàn)了非洲文化中的萬物有靈觀念，強調(diào)人與自然、動物的共存和互動。</p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">第四單元 </b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(22, 126, 251); font-size:20px;">美的形式：現(xiàn)代藝術(shù)的挪用 </b></p><p class="ql-block">克萊夫?貝爾用“有意味的形式”來總結(jié)現(xiàn)代藝術(shù)，在現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展的歷程中，非洲藝術(shù)常被發(fā)掘和挪用。尤其是20世紀初，在野獸派、立體主義等流派中，非洲雕塑和面具的簡潔幾何造型與抽象表現(xiàn)手法為馬蒂斯、畢加索等藝術(shù)家提供了靈感，幫助他們突破寫實主義的傳統(tǒng)。例如，畢加索的《亞維農(nóng)的少女》便借鑒了非洲面具的幾何造型。然而，西方藝術(shù)家僅將非洲藝術(shù)視為“原始”象征或異國情調(diào)的形式符號，削弱了其文化內(nèi)涵。盡管如此，非洲藝術(shù)在形式與精神性上的表現(xiàn)，為西方藝術(shù)帶來了持久的啟發(fā)。它不僅激發(fā)了現(xiàn)代主義在抽象性和象征性上的探索，還促進了藝術(shù)家對超現(xiàn)實和精神領(lǐng)域的表現(xiàn)。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">本次展覽中的展品多為面具和雕像，具有鮮明的特色，也是人與權(quán)力及社會關(guān)系的重要象征。例如一尊母子雕像，在非洲代表著家庭的繁榮與和諧。還有雕像和面具等展品，代表了酋長、勇士等角色，是身份和地位的象征。</p><p class="ql-block">據(jù)策展人介紹，非洲的面具和雕像不僅是視覺藝術(shù)品，還是連接人與神靈的媒介，以及超自然存在的具象化表達。觀眾可以通過展品感知自然、生命以及繁衍的力量。</p><p class="ql-block">幾內(nèi)亞灣非洲國際藝術(shù)博物館館長謝燕申介紹，此次展出的展品來自中非、西非多國，皆為木雕和銅雕的精品，充分展現(xiàn)了非洲藝術(shù)家在雕塑藝術(shù)方面的高超造詣?！胺侵匏囆g(shù)具有獨特的美學價值和文化內(nèi)涵，希望能借助此次展覽向大家展示多彩的非洲藝術(shù)和文化，同時增進中非在文化藝術(shù)方面的交流與合作?！?lt;/p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">展覽時間：2024年9月28日-2024年12月15日</p><p class="ql-block">展覽地點：清華大學藝術(shù)博物館四層12號展廳</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">?</p>