繼承貴在出新 發(fā)展而不取代，試談舊體詩和新體詩的，兼容并舉云鵲 <p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>作者：孫隨民</b></p><p class="ql-block"><b> 孫隨民老師在陜西女子詩社有關(guān)詩詞授課內(nèi)容：： </b></p><p class="ql-block"><b> 我國是一個(gè)詩的國度，用詩經(jīng)、楚辭、樂府、唐詩、宋詞、元曲等所建筑起來的詩國大廈，猶如一座座歷史豐碑，在世界詩歌史上，占有光輝的一頁，是人類文明的重要組成部分。而新體詩的應(yīng)時(shí)而生，則是我國詩壇歷史豐碑的延續(xù)和發(fā)展。盡管其不免帶有泊來的成分，但確已根植于中華沃土之上，成為“五四”以來不同于傳統(tǒng)的另一種新詩體，如同唐詩之后的宋詞，宋詞之后的元曲一樣，有著發(fā)展而不可取代，繼承貴在出新的本能。因而，新體詩乃是“五四”后我國詩體的轉(zhuǎn)型，其必然要肩負(fù)起我國詩歌發(fā)展的又一歷史豐碑。這個(gè)過程也許是漫長(zhǎng)的，但已經(jīng)逐步走向成熟，走向完善。故而，在我國當(dāng)今詩歌領(lǐng)域里，形成了以舊體詩的蓬勃興旺和新體詩的持續(xù)發(fā)展為特征的主要表現(xiàn)形式。</b></p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">?舊體詩的繼承和新體詩的成熟</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> </b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> </b><b>眾所周知，舊體詩在我國的歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，從而奠定了詩國的大廈。舊體詩經(jīng)過了不斷地探索和積累，已經(jīng)具備了科學(xué)而完善的固定格式，在講求格律的框架內(nèi)具有一定的靈活性，這就顯示了以格律為框架這種詩體頑強(qiáng)的生命力。在我國詩歌的發(fā)展的歷史中，每當(dāng)一種新的詩體產(chǎn)生之后，舊的詩體并沒有因此而退出詩壇陣地。如格律詩產(chǎn)生之后，并沒有使古風(fēng)體走向末路。相反，古風(fēng)（比如歌行體）在發(fā)展中得到了進(jìn)一步完善。當(dāng)著宋詞興旺之時(shí)，古風(fēng)體和格律詩依然是創(chuàng)作的熱門詩體，并沒有因宋詞的興起而唱衰格律詩或者古風(fēng)。而元曲盛行之后，古風(fēng)體、格律詩以及宋詞等依然活躍在詩壇之上，表現(xiàn)了詩體創(chuàng)新發(fā)展后而不可取代的詩歌特性，形成了不同的詩體。因而，詩歌的發(fā)展有著包容性和借鑒性。</b></p> <p class="ql-block"><b> </b></p><p class="ql-block"><b> 在“五四”新文化運(yùn)動(dòng)中出現(xiàn)的新體詩，應(yīng)該是我國詩歌轉(zhuǎn)型期的又一高峰。如同清代趙翼所說的“李杜詩篇萬口傳，至今已覺不新鮮。江山代有才人出，各領(lǐng)風(fēng)騷數(shù)百年。”這就說明，我國的詩歌是伴隨著時(shí)代的發(fā)展而不斷創(chuàng)新的。在“五四”新文化運(yùn)動(dòng)的興起之后，對(duì)詩壇的吐故納新，是隨著白話文的興起而成為必然。這種倡導(dǎo)個(gè)性解放、無拘無束的新體詩，應(yīng)該是時(shí)代變革的結(jié)果，標(biāo)志著我國詩歌發(fā)展的新階段、新里程。在另一方面，這種新體詩，卻以否定傳統(tǒng)詩的面目出現(xiàn)，以至使傳統(tǒng)詩壇在鏈接上發(fā)生斷裂。而象征著個(gè)性解放的新體詩，一枝獨(dú)秀的綻放于我國的詩壇園地，成為詩歌創(chuàng)作的主流。</b></p> <p class="ql-block"><b> 在今天看來，這確實(shí)是新文化運(yùn)動(dòng)的一個(gè)負(fù)面影響。但在這一百多年的歷程中，新詩的發(fā)展并沒有能夠完全肩負(fù)起這一里程碑的歷史重任。正如著名詩人馮雪峰在《我對(duì)新詩的意見》中說到的：（新詩）“還沒有達(dá)到讓人經(jīng)久地傳誦的程度，像那文學(xué)史上留下來的普通的杰作一樣?！毕喾?，當(dāng)初被否定的傳統(tǒng)詩詞，在經(jīng)過低迷之后，如今迎來了又一個(gè)繁榮的春天。因而，舊體詩無論是“戴著鐐銬跳舞”或者“舊瓶裝新酒”，都沒能影響其發(fā)展的客觀規(guī)律。</b></p> <p class="ql-block"><b> 作為新舊體兩種不同體裁的詩，如何在今天文化復(fù)興和文化繁榮的大好形勢(shì)下，順應(yīng)歷史潮流，相互取長(zhǎng)補(bǔ)短、相得益彰，而活躍在我國當(dāng)今的詩壇之上，為我國的文化繁榮而盡一臂之力呢？因而，我們應(yīng)該抱的態(tài)度是：繼承貴在出新，發(fā)展而不取代。</b></p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:18px;">舊體詩與新體詩相通之處</b></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><b> 和其他文體一樣，凡詩歌都有著相通之處。舊體詩和新體詩雖然表現(xiàn)的形式不同，但在立意、想象、含蓄諸方面，都是相通的，有著共同的特性，成為詩歌發(fā)展的兩種特征。</b></p> <p class="ql-block"><b>一、重在立意</b></p><p class="ql-block"><b> 寫好一首詩，首先是立意，也就是要表達(dá)的中心思想。立意就是確定作品的主題思想。立意有高低、深淺之分，決定著思想的深刻程度。同一題材或同一事物的作品，由于作者藝術(shù)修養(yǎng)不同，所處的環(huán)境不同，地位不同，閱歷不同，產(chǎn)生的藝術(shù)效果也就不同。如宋?劉攽在《中山詩話》中所說：“詩以意為主，文詞次之?；蛞馍盍x高，雖文詞平易，自是奇作?！币簿褪钦f，詩重在立意，貴在意義。如杜甫的《茅屋為秋風(fēng)所破歌》。面對(duì)著自己茅屋被秋風(fēng)吹起，由此及彼，勞動(dòng)群眾的凄慘景象，于是發(fā)出了“安得廣廈千萬間，大庇天下寒士俱歡顏，風(fēng)雨不動(dòng)安如山”的真誠呼喊，表現(xiàn)了偉大詩人體貼“天下寒士”的廣闊襟懷。</b></p><p class="ql-block"><b> 新詩方面，比如臧克家的《有的人》：“有的人活著/他已經(jīng)死了；有的人死了/他還活著。”從中表達(dá)了作者積極的人生意義和愛憎分明的人生態(tài)度，從而突出了詩歌的意境，體現(xiàn)作者非凡的思想境界。這種立意，不是立足于個(gè)人的得失，而是立足于國家、民族的興亡，或者對(duì)人生價(jià)值的取向上。其創(chuàng)作出來的作品，自然是不同尋常。</b></p> <p class="ql-block"><b>二、不乏風(fēng)骨</b></p><p class="ql-block"><b> 劉勰在《文心雕龍?風(fēng)骨》里說：“《詩》總六義，風(fēng)冠其首，斯乃化感之本源，志氣之符契也。是以怊悵述情，必始乎風(fēng)；沈吟鋪辭，莫先于骨。故辭之待骨，如體之樹??；情之含風(fēng)，猶形之包氣。”這里以骨力塑造文辭，猶如骨骼支撐人體一樣。人體沒有骨骼的支撐，就不會(huì)直立，難成人形，詩歌沒有風(fēng)骨猶如人之沒有骨骼。而情志所包含的感染力就如同形體應(yīng)有的靈魂，應(yīng)該是“才”、“學(xué)”、“氣”的結(jié)合。從屈原的“舉世皆濁我獨(dú)清”到“文采氣骨兼?zhèn)洹钡慕ò诧L(fēng)骨；從陶淵明的“不為五斗米折腰”，到李白的“仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人”的自負(fù)；從岳飛的“壯志饑餐胡虜肉，笑談渴飲匈奴血”，到文天祥的“人生自古誰無死？留取丹心照汗青”的凌然大義，這一首首廣為膾炙人口的傳世佳作，無不有著浩然正氣，表現(xiàn)出詩人的英雄氣節(jié)和傲然風(fēng)骨。</b></p><p class="ql-block"><b> 風(fēng)骨一詞，不但在舊體詩里，新體詩里也有不少的表現(xiàn)。如夏明翰的“砍頭不要緊，唯有主義真”；葉挺將軍的“為人進(jìn)出的門緊鎖著，為狗爬出的洞敞開著……”等等，無不表現(xiàn)出革命志士的不屈風(fēng)骨，以及革命先烈對(duì)信仰的自信。也正是這種風(fēng)骨的支撐，方有著民族精神的世代相傳，更能突顯出為正義而奮斗的民族脊梁。</b></p> <p class="ql-block"><b>三、表現(xiàn)出豪邁和大無畏的民族精神</b></p><p class="ql-block"><b> 詩歌往往以豐富的想象、聯(lián)想甚至幻想，來渲染所營造的豪邁之氣，以產(chǎn)生獨(dú)特的藝術(shù)效果。如李白的《將進(jìn)酒》，杜甫的《望岳》，蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》，以及毛澤東的《沁園春·雪》等，無不以豪邁的氣概被后世所傳誦，其不乏豐富的想象力和藝術(shù)的夸張，表現(xiàn)出風(fēng)格豪放、樂觀曠達(dá)的人生態(tài)勢(shì)，和筆力縱橫、思想馳騁的特點(diǎn)。</b></p><p class="ql-block"><b> 新詩在這方面，也有著其光輝的作品。如光未然作詞、冼星海作曲的《黃河大合唱》，被稱為中華民族的史詩巨作，一個(gè)時(shí)代的象征。歌曲以黃河母親為背景，詮釋了不屈不撓的民族精神。還有上個(gè)世紀(jì)50年代名噪一時(shí)的《我來了》：</b></p><p class="ql-block"><b> 天上沒有玉皇，地上沒有龍王，我就是玉皇，我就是龍王。喝令三山五岳開道，我來了。又是寫得多么的酣暢淋漓，無不給讀者以豁達(dá)、自信和超然之氣，至今仍有熱血沸騰之感。也是同樣采用了夸張的手法，切合當(dāng)時(shí)的歷史背景，體現(xiàn)了當(dāng)年開拓進(jìn)取的時(shí)代感，體現(xiàn)了大無畏的革命精神，一直被那個(gè)時(shí)代所熱捧。</b></p><p class="ql-block"><b> 無論是新體詩還是舊體詩，這種“言情”、“言志”的內(nèi)涵，無不以文字的形式向外延伸，充分表達(dá)詩人的志向，能體現(xiàn)出無所畏懼、昂然向上的民族氣節(jié)和社會(huì)風(fēng)貌，為精神所謳歌，為勞動(dòng)而贊美，寫出了時(shí)代的心聲。</b></p> <p class="ql-block"><b>四、以情動(dòng)人，以情感人</b></p><p class="ql-block"><b> 凡是詩歌，無不強(qiáng)調(diào)一個(gè)“情”字。像那些口號(hào)式的以及老干體式的作品，即使?jié)M篇革故鼎新，滄桑巨變，形勢(shì)大好，萬馬奔騰以及反腐倡廉等，雖然不乏思想，卻難以感人。</b></p><p class="ql-block"><b> 美國有一位普通婦女，她的丈夫在女兒4歲時(shí)應(yīng)征入伍，去了越南戰(zhàn)場(chǎng)，從此她便和女兒相依為命。直到有一天，在越南戰(zhàn)爭(zhēng)中不幸陣亡的噩耗傳來，對(duì)她無疑是一種心靈上最痛苦的折磨，讓她不得不面對(duì)現(xiàn)實(shí)。丈夫生前對(duì)她的愛，便一幕幕的涌現(xiàn)在眼前，使她終身守寡，不露聲色的將愛情深深地埋藏在心底。直至她年老病逝的時(shí)候，女兒在整理母親的遺物時(shí)，發(fā)現(xiàn)了母親當(dāng)年寫給父親的這首詩，題目就是《但是你沒有》：</b></p><p class="ql-block"><b> 記得那天/我借用你的新車/我撞凹了它我以為你一定會(huì)殺了我的/但是你沒有記得那天/我在你的新地毯上吐了滿地的草莓餅/我以為你一定會(huì)厭惡我的/但是你沒有記得那天/我拖你去海灘/而它真如你所說的下了雨/我以為你會(huì)說“我告訴過你”/但是你沒有記得那天/我和所有的男人調(diào)情好讓你嫉妒/而你真的嫉妒了/我以為你一定會(huì)離開我/但是你沒有記得那天/我忘了告訴你那個(gè)舞會(huì)是要穿禮服的/而你卻穿了牛仔褲/我以為你一定要拋棄我了/但是你沒有是的，有許多的事你都沒有做/而你容忍我鐘愛我保護(hù)我/許多許多的事情我要回報(bào)你/等你從越南回來/但是你沒有前邊的五段每段的開頭，都用了“記得那天”，既是強(qiáng)調(diào)，又著意重復(fù)，以體現(xiàn)加重語氣之感，為最后一句鋪墊。在讀者的頭腦里，才形成一個(gè)疑問，最后的“是的”，這些都?xì)w結(jié)成“但是你沒有”。雖然字面上和前邊沒有區(qū)別，但最后的一句，正當(dāng)“我要回報(bào)你，等你從越南回來”，“但是你沒有”。這句“但是你沒有”，正因有了前邊的那些鋪墊，給讀者一種先入為主的印象，就更加顯得非常的沉重，也是作品最感動(dòng)人的地方。</b></p><p class="ql-block"><b> 這首已被譽(yù)為最感人的詩，語句平常得如同口語，沒有華麗的辭藻和刻意的修飾。詩中每段起句和尾句重疊、層層推進(jìn)，步步進(jìn)發(fā)，將讀者的思維一步步的提升。給人以心靈的震撼，和遐思的空間，無不使人讀后起到了飽含熱淚、久久難以釋懷的藝術(shù)效果。</b></p><p class="ql-block"><b> 這里還要提到的是，省詩詞學(xué)會(huì)的張小紅，是一位年輕的巾幗詩人，她的詩詞飽含深情。如她在看望外出打工的丈夫后，臨別時(shí)寫了一首《卜算子?打工別》：</b></p><p class="ql-block"><b> 一步一回頭，戀戀斜陽后。短聚還分豈忍分？淚濕春衫袖。休采路邊花，莫嗜杯中酒。努力加餐勿念兒，老小妻來守。</b></p><p class="ql-block"><b> 當(dāng)讀到這首詞時(shí)，不免感動(dòng)得心淚欲落，將作者的體貼入微，諄諄忠告，以及后顧之憂的真情實(shí)感融入詩里，表現(xiàn)了一位知書達(dá)理，賢妻良母的巾幗形象。</b></p><p class="ql-block"><b> 可見無論不是新體詩還是舊體詩，都必須體現(xiàn)一個(gè)“情”子，方能達(dá)到以情感人、以情動(dòng)人的藝術(shù)效果，所以二者應(yīng)該是相通的。</b></p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">五、含蓄與直白</b></p><p class="ql-block"><b> 這里所說的“含蓄”，不是隱晦，而是含而不露。詩歌貴在含蓄，貴在高雅。清代袁枚在《李覺出身傳評(píng)語》里說：“文似看山不喜平。若如井田方石，有何可觀？惟壑谷幽深，峰巒起伏，乃令游者賞心悅目?；蚪^崖飛瀑，動(dòng)魄驚心。山水既然，文章正爾。”無論是作文還是作詩，不僅要含蓄，更要象峰巒一樣跌宕起伏，波瀾壯闊。</b></p><p class="ql-block"><b> 關(guān)于“直白”，是直發(fā)胸意的宣泄，而不是語言的平白無力。我們知道，在詩詞曲中，散曲的語言最是不忌直白的。其語言詼諧辛辣，嬉笑怒罵，酣暢淋漓，是散曲不同于詩詞的一個(gè)顯著特點(diǎn)。</b></p><p class="ql-block"><b>元代睢景臣的《般涉調(diào)·哨遍·高祖還鄉(xiāng)》中有“見一颩人馬到莊門，匹頭里幾面旗舒。一面旗白胡闌套住個(gè)迎霜兔，一面旗紅曲連打著個(gè)畢月烏。一面旗雞學(xué)舞，一面旗狗生雙翅，一面旗蛇纏葫蘆。”作者以辛辣、詼諧的手法，將分別畫有日、月、鳳凰、飛虎、蟠龍等圖案的皇帝的儀仗隊(duì)，說成是“白胡闌套住個(gè)迎霜兔”，“紅曲連打著個(gè)畢月烏”，以及“雞學(xué)舞”、“狗生雙翅”、“蛇纏葫蘆”之類的怪物。這里，既有含蓄，也有直白，既有嘲諷，又有怒罵，是兩者的相互融合。使這首經(jīng)典散曲，產(chǎn)生了非凡的藝術(shù)效果，一直被后世所稱頌。</b></p><p class="ql-block"><b> 在新詩方面，也有很多例子。如胡適的《夢(mèng)與詩》：“都是平常經(jīng)驗(yàn)/都是平常影像/偶然涌到夢(mèng)中來/變幻出多少新奇花樣//都是平常情感/都是平常言語/偶然碰著個(gè)詩人/變幻出多少新奇詩句//醉過才知酒濃/愛過才知情重/你不能做我的詩/正如我不能做你的夢(mèng)?！边@首節(jié)奏明快的詩，不乏哲理，顯示出通俗易懂，自然樸質(zhì)的特點(diǎn)，也可從各個(gè)方面解讀。</b></p><p class="ql-block"><b>借鑒新體詩的語言及藝術(shù)效果</b></p><p class="ql-block"><b> 舊體詩已經(jīng)約定成俗、成為固定的格式，如同建房的框架一樣。有的作者習(xí)慣于在框架內(nèi)的描摹，用文字搭建自己的詩房，也將自己的思想禁錮于框架之內(nèi)，一旦離開了這一框架，就會(huì)無從談起，甚至束手無策。因而，如何突破那些格律的束縛？不用框架也可以蓋出最好的房屋，中華詩詞學(xué)會(huì)提出了“繼承而不泥古，創(chuàng)新而不離宗”宗旨。同時(shí)，也應(yīng)從新詩的自由奔放，無拘無束的風(fēng)格有所啟示，開放和活躍創(chuàng)作思維。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">一、學(xué)習(xí)新體詩的語言</b></p><p class="ql-block"><b> 新體詩強(qiáng)調(diào)語言必須是藝術(shù)的，而這種語言來自作者本人的藝術(shù)感覺。因其語言有著很強(qiáng)的直覺性，又高度概括、凝練，極富意蘊(yùn)，甚至?xí)r常違背一般的語法規(guī)范，詩行間常有許多留白之處，出現(xiàn)了不合語法的跳躍性，給人留下想象的空間。如卞之琳的《斷章》：“你站在橋上看風(fēng)景/看風(fēng)景的人在樓上看你/明月裝飾了你的窗子/你裝飾了別人的夢(mèng)”。</b></p><p class="ql-block"><b> 在這首詩中表達(dá)了你在橋上“看風(fēng)景”，另一個(gè)人在樓上也“看風(fēng)景”，這人將“你”也納入所看的“風(fēng)景”之內(nèi)，而沒有交待兩個(gè) “看風(fēng)景”人的身份。同時(shí)用“明月裝飾了你的窗子”，“你裝飾了別人的夢(mèng)”以這樣的句子，作者著意顯示的留白效果，孕育出更多的聯(lián)想空間，讓讀者在閱讀時(shí)在思想上產(chǎn)生想象。</b></p><p class="ql-block"><b> 優(yōu)秀的詩歌往往少不了語言的跳躍，這樣既壓縮了行文篇幅，更避免了累贅和啰嗦，需要給讀者留下的想象空間，增強(qiáng)詩歌的內(nèi)在張力和趣味性，顯示出應(yīng)具有的外延性。</b></p><p class="ql-block"><b> 新體詩有很多值得借鑒的地方，在寫作舊體詩時(shí)，以創(chuàng)新的態(tài)度，學(xué)古而不泥古，避免將創(chuàng)作的思維，引進(jìn)所謂“古典高雅”的守舊誤區(qū)。在舊體詩的框架內(nèi)追求“古色古香”，容易脫離現(xiàn)代語言風(fēng)格，遠(yuǎn)離廣大群眾的審美情趣，從而與現(xiàn)代脫節(jié)，乃至成為固化的思維模式。因而，在這方面，更應(yīng)該學(xué)習(xí)新詩的語言藝術(shù)和個(gè)性解放。</b></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">?二、學(xué)習(xí)新詩語言的現(xiàn)代性</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b> 在“五四”的新文化運(yùn)動(dòng)之后，文言文便退出了中國的歷史舞臺(tái)，這對(duì)舊體詩是一個(gè)沖擊，使其跌落低谷。在今天的舊體詩創(chuàng)作中，應(yīng)以改變文言文為語境的特征，盡量符合當(dāng)代語言特征，而一些作者動(dòng)輒依然是“柴扉”、“蓬門”、“蓽戶”、“繡簾”、“玉笛”、“牧童”等詞語，似乎是現(xiàn)代環(huán)境下的古語模仿，顯然與現(xiàn)代生活用語相差甚遠(yuǎn)，不能不引起創(chuàng)作時(shí)的注意。其實(shí)，古人在創(chuàng)作時(shí)也脫離不了當(dāng)時(shí)的語言環(huán)境。如李白的《夜靜思》，王之渙的《登鸛雀樓》等，都像是隨口粘來的。大家所熟知的白居易寫詩要使老嫗都能看懂，就是例證。唐宣宗李忱寫了首《吊白居易》的詩：</b></p><p class="ql-block"><b> 綴玉聯(lián)珠六十年，誰教冥路作詩仙。浮云不系名居易，造化無為字樂天。童子解吟長(zhǎng)恨曲，胡兒能唱琵琶篇。文章已滿行人耳，一度思卿一愴然。</b></p><p class="ql-block"><b> 作為一國之君的皇帝，在寫給白居易的悼亡詩中，特別強(qiáng)調(diào)了“童子”和“胡兒”都能夠吟唱，都能讀懂，可見偉大詩人的創(chuàng)作風(fēng)格，連皇帝都感動(dòng)了。</b></p><p class="ql-block"><b> 大家知道，新體詩是以現(xiàn)代語言為基礎(chǔ)的詩體，其使用的語言自不必說，如上面所舉臧克家的《有的人》等，其明白如話，卻意喻深刻，極符哲理。因而，在今天提倡創(chuàng)新的同時(shí)，應(yīng)順應(yīng)時(shí)代語境，切合大眾的閱讀習(xí)慣進(jìn)行創(chuàng)作。</b></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"><span class="ql-cursor">?</span>三、學(xué)習(xí)新詩用藝術(shù)感覺就是用審美的眼光來看事物</b></p><p class="ql-block"><b> 在新體詩里，時(shí)常將看似不合理的想象成分，即便是非真實(shí)的，非寫實(shí)的，卻符合作者的心情。比如“雪在空中飛舞”是真實(shí)的，客觀存在的。但如果“雪在夢(mèng)里飛舞”，雖然不真實(shí)，卻是符合心情的想象成分。在這方面，省詩詞學(xué)會(huì)有好多學(xué)習(xí)新詩而進(jìn)行成功創(chuàng)作的例子。</b></p><p class="ql-block"><b> 如王興一的《【仙呂?一半兒】戶縣農(nóng)民畫街即景》：“村村老繭抹花黃，剪紙滿窗魚滿塘，楞把春風(fēng)貼滿墻?！鞭r(nóng)民畫是“楞”春風(fēng)貼到了墻上，很有想象的成分。張茗敕的《靜心湖》：“鳥聲躍進(jìn)湖心里，惹得青山亂點(diǎn)頭”等，同樣具非真實(shí)的想象成分。其中“貼滿墻”，“躍進(jìn)湖心”、“亂點(diǎn)頭”等，這種從感官經(jīng)過思維之后，是善于撲捉瞬間的靈感，將思維中要說的話，用審美的眼光來觀察，用藝術(shù)的感覺來加以表達(dá)，這乃是新體詩常用的藝術(shù)手法。這種通過發(fā)散性的思維，和作者的心理描述，將物象化作意象，從而得出看樹不是樹，看花不是花，以及看山不僅僅是山，看水不僅僅是水的藝術(shù)效果。</b></p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>在學(xué)習(xí)舊體詩中吸取營養(yǎng)</b></p><p class="ql-block"><b> 應(yīng)該承認(rèn)，新體詩的興起，是在當(dāng)時(shí)的歷史環(huán)境下，受到了西方詩歌的啟發(fā)和影響。特別是對(duì)某些翻譯作品，為了保留作品的原意，出現(xiàn)了沒有韻律的現(xiàn)象，從而逐步的成為一種沒有非議的創(chuàng)作模式。當(dāng)時(shí)新文化運(yùn)動(dòng)的諸多旗手，如胡適、陳獨(dú)秀，以及郭沫若、聞一多等前輩，對(duì)新體詩做了嘔心瀝血的探討，使我國詩壇呈現(xiàn)出一種革故出新、欣欣向榮的局面。對(duì)他們的創(chuàng)作成果，應(yīng)該予以充分的肯定。這些前輩在創(chuàng)作新詩的同時(shí)，也不乏對(duì)傳統(tǒng)詩詞情有獨(dú)鐘，他們都有大量的優(yōu)秀格律詩問世。因而，作為生活在中華大地上的一位詩人，有必要對(duì)我國詩歌的發(fā)展有一個(gè)較為全面的了解，以便充實(shí)和豐富自己的知識(shí)結(jié)構(gòu)，夯實(shí)詩歌基礎(chǔ)。如果不注重對(duì)挖掘我國詩歌發(fā)展的雄厚資源，則會(huì)成為無源之水，無本之木。</b></p><p class="ql-block"><b>我國的舊體詩博大精深，源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，有著上千年的文化積淀和取之不盡、用之不竭的創(chuàng)作財(cái)富。從古體詩中吸取營養(yǎng)，學(xué)習(xí)古人的創(chuàng)作態(tài)度和嚴(yán)謹(jǐn)作風(fēng)，學(xué)習(xí)古人的“不著一字而盡顯風(fēng)流”的創(chuàng)作風(fēng)格，使我們可以從中得到有益的啟示。而有些心提示的作者，懷著拒絕、疏遠(yuǎn)的態(tài)度，顯然是無益的，特別是對(duì)自己，對(duì)自己的創(chuàng)作。</b></p><p class="ql-block"><b>一、營造詩歌的藝術(shù)境界。</b></p><p class="ql-block"><b>何為“境界”？應(yīng)該是人的思想覺悟和修養(yǎng)的綜合反映。王國維在《人間詞話》中說：“境非獨(dú)謂景物也。喜怒哀樂，亦人心中一境界。故能寫真景物，真感情者，謂之有境界?！倍辰绶譃椤坝杏形抑场焙汀坝袩o我之境?！逼渲小坝形抑?，以我觀物，故物皆著我之色彩。無我之境，以物觀物，故不知何者為我，何者為物?！边@種以境界為上，分成“有我”與“無我”之境界，乃是創(chuàng)作舊體詩時(shí)常強(qiáng)調(diào)的語境概念。因而，在創(chuàng)作中，熟悉和借鑒古人創(chuàng)作的意境，可使作品達(dá)到一定的藝術(shù)境界，產(chǎn)生非凡的藝術(shù)效果。</b></p><p class="ql-block"><b>例如李白的《贈(zèng)汪倫》，陳子昂的《登幽州臺(tái)歌》等，都是千古名篇。前者是一種有“我”之境，一切都染上了“我”的色彩，營造出情濃而意真的境界來。后者則是境界雄渾，視野開闊，語言奔放，富有感染力，使詩人的形象更加鮮明生動(dòng)，向來被人們所傳頌。</b></p> <p class="ql-block"><b>二、吸取舊體詩里韻律的長(zhǎng)處及推敲練字的精神。</b></p><p class="ql-block"><b> 古體詩講求押韻、平仄、對(duì)仗等，是漢語特點(diǎn)的最好體現(xiàn)，使詩歌更加具有意境美，音韻美的藝術(shù)效果。因而，聞一多先生曾主張新格律詩的三個(gè)美，即：音樂美、繪畫美、建筑美?！拔逅摹焙笤鴦?chuàng)作“新體格律詩”，也是一種格律的延伸和新體格律的探索。</b></p><p class="ql-block"><b> 李白的鐵棒磨成針，杜甫的“語不驚人死不休”，以及賈島的“推敲”，無不膾炙人口，使得詩句含蓄而凝練。在今天快節(jié)奏的時(shí)代，未免有輕率浮躁，急功近利之風(fēng)氣，會(huì)使詩歌難以向更高的層次發(fā)展。但只要靜下心來，拋棄一切雜念，才能進(jìn)入良好的創(chuàng)作狀態(tài)。</b></p><p class="ql-block"><b> 古體詩不乏通俗易懂，明白如話之作。比如李白的《夜靜思》，王之渙的《登鸛雀樓》等，都是這方面的代表作，應(yīng)該是推敲煉字的奇特效果。當(dāng)今有些新詩追求朦朧，故弄玄虛，使人不知所云，與大眾的鑒賞水平相去甚遠(yuǎn)，所以很難贏得更多的讀者。</b></p><p class="ql-block"><b> 另外，對(duì)于古人的“詩眼”、“煉字”、“意象”等，還需做進(jìn)一步了解，掌握寓意之象和意境之美。例如：“梅花”象征高潔，“紅豆”象征愛情，“月亮”代表思鄉(xiāng)，“鴻雁”象征信使，“落葉”象征凋零，“松柏”象征生命的頑強(qiáng)等等。了解這些，對(duì)于我們學(xué)習(xí)和理解古典詩歌是有幫助的，也可以從中吸取更多的營養(yǎng)。</b></p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">重塑符合時(shí)代發(fā)展的詩壇氛圍</b></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><b> 在當(dāng)今國學(xué)熱、詩詞熱的時(shí)代背景下，涌現(xiàn)了一大批熱心詩詞創(chuàng)作的佼佼者，為傳承和振興中華詩詞做出了應(yīng)有的貢獻(xiàn)。當(dāng)然，振興優(yōu)秀傳統(tǒng)文化并不是要重返人文傳統(tǒng)，和重啟傳統(tǒng)語系。傳統(tǒng)詩詞只是文化的一種表現(xiàn)形式，是一種已經(jīng)定性和成熟的文化遺產(chǎn)，在繼承和弘揚(yáng)這種文化遺產(chǎn)的實(shí)踐中，應(yīng)賦予時(shí)代的內(nèi)涵，納入當(dāng)代的元素。而新詩所強(qiáng)調(diào)的個(gè)性解放，開放自由以及倡導(dǎo)白話文諸方面，有著一定的現(xiàn)實(shí)意義，成為我們創(chuàng)作舊體詩的借鑒。社會(huì)終究是要前進(jìn)的，詩詞創(chuàng)作若不順應(yīng)發(fā)展潮流，甚至抱守殘缺，便很難與時(shí)俱進(jìn)。如前所述，詩歌的種類，有著發(fā)展而不可取代、繼承而貴在出新的秉性，作為一個(gè)現(xiàn)代詩人，新詩的作者學(xué)習(xí)舊體詩，有助于了解我國厚重的歷史文化，掌握古體詩的寫作特點(diǎn)，拓寬自己的知識(shí)領(lǐng)域。特別是一個(gè)中國詩人，從舊體詩里吸取營養(yǎng)，有助于夯實(shí)根基，奠定基礎(chǔ)，而不是拒絕，不是排斥。相互發(fā)展，共同前進(jìn)，乃是我們當(dāng)今詩歌發(fā)展的方向。</b></p><p class="ql-block"><b> 著名國學(xué)大師霍松林教授曾經(jīng)說過：“我們的社會(huì)生活是那么豐富多彩，很難設(shè)想反映豐富多彩的社會(huì)生活的詩歌只有一種形式?！痹谶@個(gè)價(jià)值多元化的時(shí)代，各種詩體的客觀存在是必然的。因而，創(chuàng)作舊體詩而不排斥新體詩，創(chuàng)作新詩而包容舊體詩，這種順應(yīng)發(fā)展潮流的兼顧行為，被稱作“兩棲詩人”。前輩已有先例，這里不再贅述，在我們身邊也有很多新舊體兼顧的“兩棲”詩人，他們?nèi)〉玫某煽?jī)，值得肯定。</b></p><p class="ql-block"><b> 對(duì)于詩的格律，袁枚在《隨園詩話》中說：“須知有性情，便有格律，格律不在性情外?！度偈住钒胧莿谌怂紜D率意言情之事，誰為之格？誰為之律？”這里，是要不被格律所束縛，可以任意發(fā)揮。而另一種觀點(diǎn)則是，關(guān)于格律詩，聞一多先生在《詩的格律》中曾經(jīng)說過：棋不能廢除規(guī)矩，詩也就不能廢除格律?！爸挥胁粫?huì)跳起舞的才怪腳鐐礙事，只有不會(huì)作詩的才感覺格律的束縛?！甭勔欢嘞壬鷮?duì)格律詩的獨(dú)特見解，從另一個(gè)角度說明遵循格律的必要性，值得我們思考和鑒賞。對(duì)于不同的觀點(diǎn)，只能在創(chuàng)作實(shí)踐中加以感悟和運(yùn)用。</b></p><p class="ql-block"><b> 因而，我們覺得在無須使用格律時(shí)，可以任意發(fā)揮，馳聘想象的空間，讓思緒任意遨游。在應(yīng)該使用格律時(shí)，則必須遵守格律，在格律的框架內(nèi)，自由發(fā)揮，盡善盡美。</b></p><p class="ql-block"><b> 對(duì)于從古體詩一路走來并不斷演變的中國詩壇，現(xiàn)在該是新舊體詩的媲美與齊驅(qū)，珠聯(lián)與璧合的時(shí)代。唐詩、宋詞、元曲的輝煌巔峰已過，在“各領(lǐng)風(fēng)騷數(shù)百年”的輪換中，隨著適用于當(dāng)今語系的新體詩涌現(xiàn)，如何使其肩負(fù)具有里程碑的歷史重任。在振興中華民族偉大復(fù)興的歷史時(shí)刻，必將是新舊體詩歌的相互包容，取長(zhǎng)補(bǔ)短，繼承貴在出新，發(fā)展而不取代，將會(huì)成為我國詩歌的主要表現(xiàn)形式，和發(fā)展的大趨勢(shì)。我國的詩壇，也許將會(huì)涌現(xiàn)更多的“兩棲詩人”，使詩壇呈現(xiàn)出一片繁榮興旺和多樣化的大好局面。</b></p> <p class="ql-block"><b>孫民隨，西安人，中華詩詞學(xué)會(huì)、中華辭賦社、陜西省作協(xié)、陜西省文藝評(píng)論家協(xié)會(huì)、陜西省散文學(xué)會(huì)、西安市及碑林區(qū)作協(xié)會(huì)員，中國辭賦家協(xié)會(huì)常務(wù)理事，陜西省詩詞學(xué)會(huì)特邀評(píng)論員，《陜西詩詞》副主編等。</b></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b><span class="ql-cursor">?</span>音樂：網(wǎng)絡(luò)</b></p><p class="ql-block"><b>圖片：網(wǎng)絡(luò)</b></p><p class="ql-block"><b>原創(chuàng)：孫隨民</b></p><p class="ql-block"><b>編制：云鵲（陜西女子詩詞社會(huì)員）</b></p><p class="ql-block"><b>注：若有侵權(quán)請(qǐng)聯(lián)系制作人，謝謝。</b></p>