《舞臺攝影的探討》文字:君子蘭先生 攝影:馬俊儒君子蘭先生 <p class="ql-block"> 我學(xué)習(xí)攝影已經(jīng)有幾十年的時間了，以拍攝風(fēng)光見長，偶爾也會接觸一些舞臺攝影。以我這些年的經(jīng)驗與體會來說，舞臺攝影的復(fù)雜性，最能考驗一個人的技術(shù)和能力。說句不客氣的活，沒有兩把刷子，還真不見得能拿的起這個活兒。在圈內(nèi)經(jīng)?？吹酱蠹野l(fā)表的風(fēng)光片、紀(jì)實片、人像片等等，而舞臺片卻很少出現(xiàn)，就足以說明這一點。</p> <p class="ql-block">（此歌曲《無慮》的演唱者:劉珂矣）</p> <p class="ql-block"> 那么，舞臺攝影的復(fù)雜性和難度在哪里呢？</p><p class="ql-block"> 一是，舞臺區(qū)域間的光反差大。如色彩、明暗、強光、弱光，比自然條件下的光，要復(fù)雜得多。一段舞蹈，可能會出現(xiàn)多個色彩和強光、弱光，所以就給拍攝者的判斷和設(shè)備的設(shè)置，帶來很大的困難。 </p><p class="ql-block"> 二是，拍攝點的相對固定。一般情況下，都是固定在一個位置，還不要影響觀眾的視線。所以，拍攝的角度比較單一。</p><p class="ql-block"> 三是，拍攝的距離變化小。由于拍攝的活動區(qū)間有限，不能有效的發(fā)揮設(shè)備的作用，設(shè)想的變化，根本無法實現(xiàn)。</p><p class="ql-block"> 四是，舞臺表演的情節(jié)性。我們不是專業(yè)的舞臺攝影師，更不是舞蹈編導(dǎo)的參與者，臨時上陣，無法判斷和理解表演的程序和內(nèi)涵，所以就帶有一種盲動性。</p> <p class="ql-block"> 近些年來，由于旅游事業(yè)的發(fā)展及群眾文化藝術(shù)活動的繁榮，我們所接觸的舞臺攝影越來越多（包括室外表演、大秧歌、廣場舞等），也經(jīng)常得到一些主辦方的邀請。那么，如何拍好舞臺的片子呢，我想不外乎有這幾個方面。</p> <p class="ql-block"> 要有足夠的精力準(zhǔn)備。舞臺攝影不比表演者輕松，自始至終要保持注意力的絕對集中，幾乎沒有休息的時間，其強度不亞于跋山涉水拍攝風(fēng)光。</p> <p class="ql-block"> 要具備一定的藝術(shù)修養(yǎng)。對于舞臺表演的程式化和規(guī)律要基本了解。一般情況下，這種“臨時抱佛腳”的拍攝，不容你拿出時間去觀察。因此，需要對演員的舉手投足，下一個動作的出現(xiàn)，要有預(yù)知感和靈動感，洞察舞蹈的精髓，才能拍出你所要的東西。要想做到這些，都來自于拍攝者對藝術(shù)的理解水平。</p> <p class="ql-block"> 要捉住最美的瞬間。觀眾看到的美和攝影者拍到的美，是截然不同的美。那么，究竟什么是“最美”，以我的理解，舞者在旋轉(zhuǎn)、移動、跳躍中的動作是最美的。甩動的長發(fā)，飄逸的裙擺，相機撲捉到的快速動感瞬間，肯定與視覺看到的是不一樣的。每個舞蹈都會有一個到兩個靜止造型，雖然是美的，卻不是攝影師的經(jīng)典選擇。</p> <p class="ql-block"> 要選擇最佳的拍攝位置。所謂的選擇，是在不阻擋觀眾視線的前提下，盡量選擇靠近舞臺的地方。如果連這樣的地方都沒有的時候，那就充分發(fā)動你的主觀能動性了。</p> <p class="ql-block"> 要設(shè)定好測光與曝光值。為了得到相對準(zhǔn)確的曝光值，最好采用點測光或者局部測光的方式，盡量對著被攝主體測光，在縮小測光范圍的同時，也會減少現(xiàn)場光線對曝光值的影響。拍攝時要以主要人物為曝光標(biāo)準(zhǔn)，隨時注意現(xiàn)場燈光變化，并及時調(diào)整光圈、快門數(shù)值。</p> <p class="ql-block"> 要做好快門的調(diào)整。根據(jù)自己的拍攝意圖以及現(xiàn)場光線的強弱，來控制快門速度。我們既可以用較快的速度，將舞臺上的情景定格。也可以用慢速快門，表現(xiàn)一種虛幻縹緲的感覺。根據(jù)需要，適當(dāng)調(diào)整相機的感光度，從而提高或降低快門速度。有人要問，是否使用三腳架，要根據(jù)需要而定，也根據(jù)你個人的習(xí)慣而定。</p> <p class="ql-block"> 要大膽的構(gòu)圖。在自己能夠控制的基礎(chǔ)上，可以進行大膽構(gòu)圖。在無奈的條件下，實在不行，先拍下照片，回去之后再裁剪，以免失去捕捉精彩的機會。</p> <p class="ql-block"> 要禁止使用閃光燈。一是避免因為拍攝而影響觀眾的情緒。二是因為閃燈的瞬間高光，會影響到演員的發(fā)揮。一般情況下，拍攝距離較遠，使用閃光燈也沒有什么實際意義。</p> <p class="ql-block"> 要時刻注意自己舉止文明。無論是在拍攝中，還是在拍攝間歇時，不要伸著脖?，舉著相機，在觀眾面前晃來晃去，適當(dāng)?shù)淖屪约汉陀^眾都能夠有一個允許的空間。</p> <p class="ql-block"> 舞臺攝影是一個非常復(fù)雜而又艱巨的事情，只要掌握好了它的技巧，呈現(xiàn)給你的，一定是五彩繽紛的絢麗畫面。</p>