淺談《看名畫的眼睛①》冰藍(lán) <p class="ql-block">有些畫，第一眼就被深深吸引，色彩，背景都有種神秘感。審美是一種修養(yǎng)，也需要學(xué)習(xí)，天地，之所以有大美，因?yàn)樘斓乜梢园_萬千，包容，又是美中的大美。我們的眼睛應(yīng)時(shí)時(shí)帶著欣賞去看，心里悟到了，眼里自然就有了美，離修養(yǎng)也會(huì)越來越近。</p> <p class="ql-block">這是本藝術(shù)史論家的工具書,具體暢銷到什么程度，日本暢銷30年，重版66次，目前看起來這個(gè)數(shù)字還會(huì)不停地增長(zhǎng)下去。一本書，又是這么小的工具書，受到如此的歡迎，真是讓人難以理解的事，但當(dāng)我們打開這套書看完時(shí)，心中一定不會(huì)再有這樣的疑問?！犊疵嫷难劬Α愤@套書分①②兩冊(cè)。29幅畫，29位大師，這只是表面現(xiàn)象，真正的意義是教會(huì)給讀者一套很好的怎么去看的方法。古典畫怎么去看，現(xiàn)代畫怎么去理解，高階先生希望大家掌握一套利器，以后自己獨(dú)立面對(duì)一張藝術(shù)品時(shí)該如何去破解它。①冊(cè)是從文藝復(fù)興的楊.凡.愛克開始一直講到印象派的鼻祖馬奈，基本上是整個(gè)圍繞古代繪畫展開的，其中涉及到了15位最具代表性的大師。②冊(cè)從莫奈開始一直講到抽象繪畫的蒙德里安，一共敘述了14位現(xiàn)代主義的大師。從前到后29位，基本上把西方藝術(shù)講全了。“全”并不是這套書優(yōu)勢(shì)，它的優(yōu)勢(shì)是讓你如何去讀懂一幅畫。不少人認(rèn)為古典畫比較容易懂，現(xiàn)代畫很難懂，其實(shí)并不是這樣，從這29幅畫開始，學(xué)習(xí)高階秀爾的方法，角度，學(xué)習(xí)完高階先生的，會(huì)發(fā)現(xiàn)，原來自己的認(rèn)識(shí)是有問題的。為什么這么講，讀完這套書會(huì)覺得，古典畫并不那么好懂，現(xiàn)代畫倒是膚淺，很容易理解，因?yàn)楣诺洚嬂锩嬗泻芏鄽v史，人文類的背景，不了解這些背景，很難徹底理解它到底是什么意思。現(xiàn)代畫，現(xiàn)代畫家都不愿意把內(nèi)容搞的太復(fù)雜，太復(fù)雜會(huì)削弱畫面自身的力度，所以一般情況來講，眼睛看到的是什么就是什么，例如看蒙克的《吶喊》，那個(gè)人張著嘴，捂著臉，一個(gè)彎曲的形狀，傳達(dá)的就是吶喊，焦慮，所以看到的是什么就是什么，往往現(xiàn)代作品大家覺得難以理解，通常是我們自己想多了，我們會(huì)想當(dāng)然的認(rèn)為這些畫面需更豐富的內(nèi)涵，有故事，有隱喻等。讀完高階秀爾這套書，會(huì)發(fā)現(xiàn)并不是這樣。書簡(jiǎn)潔，拿手里質(zhì)感也很好。</p> <p class="ql-block">作者本人，高階秀爾。日本著名的美術(shù)史論家，曾留學(xué)巴黎， 主要從事日本和西方美術(shù)研究，歷任東京大學(xué)研究室教授，國(guó)力西洋美術(shù)館館長(zhǎng)。高階秀爾這名字在國(guó)內(nèi)可能都不太熟悉，但在日本美學(xué)界是一個(gè)泰斗級(jí)別的人物。從級(jí)別上國(guó)內(nèi)很難有人能跟他相比，不是說國(guó)內(nèi)沒有那么好的史論家，而是還沒有給這些史論家這么出名的機(jī)會(huì)。高階秀爾翻譯和編著的著作已經(jīng)超過了100本。一位多么勤奮博學(xué)多才的作家，在他所有作品里面，這套《看名畫的眼睛》最出名，也最暢銷。高階先生2000年獲得日本政府頒發(fā)的紫緩褒章，表彰他對(duì)于文化發(fā)展所作的卓越貢獻(xiàn)。</p> <p class="ql-block">選兩張有代表性的畫分享下。第一張 徹底的寫實(shí)主義。楊.凡.愛克的《阿爾諾芬尼夫婦像》。高階先生第一標(biāo)題叫：驚人的真實(shí)感。確實(shí)這副畫看起來非常的真實(shí)。要是聯(lián)想到這是1434年畫的畫，真的很了不起。先看畫，在沒有任何點(diǎn)評(píng)的情況下看看是怎么畫的。一個(gè)房間，一對(duì)夫婦，一張大紅床，紅椅子，墻上掛著一個(gè)很特殊的圓鏡子，仔細(xì)看是一個(gè)凸面鏡，像現(xiàn)在道路拐彎地方大視角的球面鏡，再看地上有一只小狗??，兩雙木屐，屋頂上吊著一個(gè)很精致漂亮的金屬吊燈。整體給人呈現(xiàn)出15世紀(jì)初佛蘭德斯的室內(nèi)景象。用現(xiàn)代的眼光看一點(diǎn)都不顯陳舊，現(xiàn)代裝修，裝成這樣也可以。看看我們的裝修美學(xué)有600多年沒有什么真正的變化。欣賞完這些，估計(jì)您會(huì)發(fā)出感嘆，哇！真像，畫的太細(xì)致了。別急，這才剛剛開始，接下來看房間里面有一些水平線，窗棱，桌面，床圍，這些都是斜的，而且斜的角度還不一樣。懂畫的人會(huì)說，這不就是透視嗎。沒錯(cuò)，就是透視。這個(gè)學(xué)問，在14世紀(jì)末，剛剛被藝術(shù)家探索出來 ，在這張畫上已經(jīng)被很好地運(yùn)用了。用現(xiàn)代的眼光看好像沒什么了不起，但在當(dāng)時(shí)，簡(jiǎn)直就是一種模仿，一種可以還原現(xiàn)實(shí)的模仿，一種可以在平面創(chuàng)造空間的模仿。合理的透視會(huì)讓畫面上模擬出一個(gè)真實(shí)的空間。觀眾都會(huì)被畫家刻意的，精心的安排到一個(gè)固定點(diǎn)，好像這個(gè)點(diǎn)，就在這房間里面一樣。北歐人在1434年能達(dá)到如此驚人的藝術(shù)程度，的確讓人很敬佩。楊.凡.愛克在這張畫里做到的可不僅僅畫出一個(gè)透視，畫出我們能看到的這一半房間，他還利用墻上的凸鏡面，非常隱蔽的把大家都看不到的后半個(gè)房間也畫出來了。仔細(xì)看凸面鏡，看那里面內(nèi)容，有夫婦兩人背影，還有他倆左側(cè)的窗戶，甚至觀眾后面那扇門也一直開著，還有兩客人好像正要走進(jìn)房間，如果按這推測(cè)，我認(rèn)為其中有有一個(gè)就是我或者我們中任何一個(gè)觀眾，另外一位就是畫家楊.凡.愛克本人。這種感覺太神奇，好像我們穿越了600年，又被邀請(qǐng)到阿爾諾芬尼夫婦房間一樣。注意到這面鏡子的時(shí)候，一定會(huì)看到上方有一串特別的文字，漂亮，但如果不解釋，大部分人看不懂寫的是什么？寫的是“楊.凡.愛克在此/1434”。畫家的簽名，非常漂亮。不過有一個(gè)非常有意思的情況，就是在這個(gè)時(shí)期，畫家們不會(huì)在自己的畫上簽名。楊.凡.愛克其它畫里面也沒有看到簽名。另外也畫過一個(gè)阿爾諾芬尼的肖像，沒簽名。他的哥哥胡.凡.愛克也是一位畫家，同時(shí)也是他的老師，胡.凡.愛克畫上也沒簽名，其它像達(dá).芬奇之前那些畫也沒簽名，那為什么楊.凡.愛克要在這張畫上簽名呢？難道是他獨(dú)創(chuàng)了一個(gè)簽名的行為嗎？答案是肯定的：不會(huì)。因?yàn)榈搅宋乃噺?fù)興盛期的時(shí)候，也就是達(dá).芬奇的時(shí)候，畫家才開始注重個(gè)人特點(diǎn)，才開始出現(xiàn)在畫上簽名這種習(xí)慣。楊.凡.愛克這個(gè)時(shí)代，應(yīng)該算是最早期，在北方，都知道，文藝復(fù)興，是從意大利????各地逐漸傳往歐洲的，所以按理來說，他絕對(duì)不應(yīng)該在畫上簽名。更何況一個(gè)畫家簽名通常會(huì)簽上楊.凡.愛克。誰(shuí)也不會(huì)簽上楊.凡.愛克在此。好像是誰(shuí)到此一游似的，這是一個(gè)很極低的做法，那到底是怎么回事？簽名只是一個(gè)很小的突破口，往深看，會(huì)發(fā)現(xiàn)有更多的奧秘，想發(fā)掘出這些奧秘就再仔細(xì)點(diǎn)，需要重新再認(rèn)認(rèn)真真看一遍。這張畫，除了一些基本信息以外，還有三點(diǎn)非常值得關(guān)注的事。第一點(diǎn)：這張畫里的人物是雙人全身，那個(gè)時(shí)期所有肖像畫基本都是單人半身，甚至單人胸照，只有在宗教題材的畫里面才會(huì)出現(xiàn)全身或者多個(gè)人物。第二點(diǎn)：那時(shí)的肖像畫一般都是空白背景，如果一定背景的話，也應(yīng)該是《蒙娜麗莎》那樣的虛無的風(fēng)景或者是別的，而不是這樣實(shí)實(shí)在在的一個(gè)房間，里面事無俱細(xì)都表現(xiàn)出來。第三點(diǎn)：這兩個(gè)人站在這屋子里，動(dòng)作非常特殊，整個(gè)現(xiàn)場(chǎng)讓人感覺很隆重，好像有什么正在發(fā)生一樣，這情況，也是當(dāng)時(shí)畫作里面極少出現(xiàn)的。有了這三點(diǎn)，再加上楊.凡.愛克在此，那這個(gè)情況就比較明白了，應(yīng)該是一個(gè)結(jié)婚照。揚(yáng).凡.愛克和我們正在見證阿爾諾芬尼夫婦結(jié)合。在看下這里面這兩個(gè)主人公，丈夫左手托著妻子的手，右手做了一個(gè)起誓的動(dòng)作，這一般象征著結(jié)合和忠誠(chéng)，妻子手上也戴著象征結(jié)婚的戒指。每一件都有著協(xié)同的意義，一件件去分析，看屋頂上的吊燈，窗外那么亮，為什么還點(diǎn)著一支蠟燭呢？很明顯不是為了照明，這里面就有一個(gè)我們現(xiàn)代人不懂的習(xí)慣，在中世紀(jì)的時(shí)候，貴族結(jié)婚都會(huì)點(diǎn)燃一支燭臺(tái)，是婚禮專用的，文藝復(fù)興早期很多習(xí)慣還在延續(xù)中世紀(jì)的，這個(gè)習(xí)慣也不例外，燭臺(tái)畫的很精細(xì)，質(zhì)感很強(qiáng)，大家可能會(huì)認(rèn)為畫家是用來炫技用的，實(shí)際上，在女主人頭部的左上方 ，大椅子背的頂端，雕刻著一個(gè)很小的小肖像，這雕像在基督教里面是專門守護(hù)孩子們的圣女，圣瑪格麗特肖像，跟結(jié)婚有關(guān)系，在看女主人腳下的這只小狗??，看起來這個(gè)活波的小家伙是偶然跑到畫面里來的，實(shí)際上是備而來的，它的作用代表忠誠(chéng)，其它的很多物件都有這類似的其它象征，也包括一些宗教虔誠(chéng)的暗示，畢竟是1434年，那是歐洲才剛剛從宗教狂熱里面脫離出來，人們對(duì)宗教信仰還是處于崇尚狀態(tài)，無論做什么都得說明自己對(duì)上帝有多么虔誠(chéng)，結(jié)婚當(dāng)然不能除外。再看畫，大鏡子旁十張微縮的小畫，雖然看不清內(nèi)容，這是耶穌十個(gè)受難場(chǎng)景，接著看 圣瑪格麗特旁邊掛著一個(gè)香油的毛刷，鏡子左側(cè)掛著一串念珠，這兩件是結(jié)婚必備的圣物，在桌子和窗臺(tái)隨意還放著一些水果 ，這些也是宗教的象征，它們負(fù)責(zé)代表原罪的果實(shí)。聽完這些分享對(duì)畫有新的認(rèn)識(shí)了吧。確實(shí)古典畫都是很經(jīng)看的，畫家也很珍惜這一個(gè)表達(dá)的機(jī)會(huì)，所以他們一定會(huì)極其認(rèn)真仔細(xì)地安排他們的畫面，每一個(gè)內(nèi)容都經(jīng)得起推敲才行。</p> <p class="ql-block">阿爾諾芬尼這名字一聽就不是法蘭德爾人，大部分都是日耳曼民族，芬尼一聽就是意大利名字，阿爾諾芬尼應(yīng)該是到法蘭德爾做生意的意大利人????。歷史上真有一位這樣很有名望的商人，他的身世說明了兩點(diǎn)。第一點(diǎn)：那個(gè)時(shí)候北方剛剛開始文藝復(fù)興，當(dāng)時(shí)的本地人還沒有那么大勇氣來請(qǐng)人畫一張結(jié)婚照。但意大利????人可以。因?yàn)樵谝獯罄绕涫窃诜鹆_倫薩，威尼斯這些地區(qū)已經(jīng)非常開放了，第二點(diǎn)：阿爾諾芬尼的身份，如果阿爾諾芬尼不是身份顯赫的人士，他肯定請(qǐng)不起楊.凡.愛克。因?yàn)闂?凡.愛克不僅僅是法蘭德爾畫界的nabow。還是一名非?；钴S的活動(dòng)家，大忙人，有記載他曾經(jīng)多次出任法蘭德爾密使，出訪其它國(guó)家，一位大商人請(qǐng)同樣一位身份顯赫的畫家作自己證婚人，雙方才能匹配得上。以荷蘭和比利時(shí)為中心的北方藝術(shù)和以意大利????為主的南方藝術(shù)，一直都不太一樣，實(shí)際上這時(shí)候就已經(jīng)顯現(xiàn)出來了，后來北方出現(xiàn)了勃魯蓋爾，相對(duì)于南方來說，北方的人文主義來得更加徹底，而恰恰就是北方的文化根基造就了北方通俗藝術(shù)。</p> <p class="ql-block">這張畫是法國(guó)巴洛克時(shí)期的畫家尼古拉斯.普桑的作品：《搶劫薩賓婦女》。看這張畫的第一感覺，就像看一部大片的場(chǎng)景一樣，場(chǎng)面之復(fù)雜，人物之多，動(dòng)作設(shè)計(jì)之精都是令人贊嘆的，基本上是把人體的扭動(dòng)發(fā)揮到了極致。一個(gè)穿紅袍的指揮官站在高處非常冷靜地觀看著這場(chǎng)戲細(xì)節(jié)的發(fā)生，比如人們?cè)诎Ш?，赤手空拳的老人試著搏斗，孩?，老婦人在地上無助的痛苦。城市的建筑和天空的云彩倒是和這場(chǎng)戰(zhàn)斗毫無關(guān)系，該威嚴(yán)的依舊威嚴(yán)，該濃郁的仍然濃郁，看到這張畫第一感覺，像一部大片戰(zhàn)斗場(chǎng)景那樣，上面對(duì)第一張畫做了點(diǎn)評(píng)，都知道有一些套路了?？垂诺洚嫴荒芄饪礋狒[得看出門道才行。那在這張畫熱鬧的表面底下要了解的門道有哪些呢？先談背景，一提到羅馬，大家都會(huì)想到??狼，羅馬城的標(biāo)志有一頭母狼??，下面有兩個(gè)吃奶的孩子。這倆孩子一個(gè)叫羅慕洛，一個(gè)叫瑞慕斯，這是哥倆，他們的父親是戰(zhàn)神，他們的母親是老國(guó)王的女兒。這倆孩子長(zhǎng)大后重建了一個(gè)新都城，在建新都城中哥倆發(fā)生了爭(zhēng)執(zhí)，羅慕洛把瑞慕斯殺了，然后用自己的名字命名了這個(gè)偉大的城市羅馬。這就是羅馬的由來。不過羅馬是由士兵建立起來的，所以最多只能算是一個(gè)大兵營(yíng)，和城市比起來他們最缺的是女人??，于是羅慕洛向周圍城市請(qǐng)求支援，不過沒人愿意把女兒嫁過去，最后羅慕洛設(shè)計(jì)把薩賓城的人邀請(qǐng)過來參加慶典，這個(gè)過程中他大手一揮，周圍埋伏的羅馬士兵一擁而上，開始搶奪婦女，而且殘忍殺害薩賓的男人??，男人們奮死抵抗，但沒拿武器，而且敵不寡眾 ，這些婦女全被羅馬人掠走，這張畫畫的就是這個(gè)場(chǎng)面。這個(gè)故事對(duì)于繪畫來說是個(gè)很熱的題材，很多畫家都畫過，普桑，達(dá).科爾，甚至畢加索。今天只說普桑。1634年的時(shí)候他畫過一幅，到了1637年左右他又畫了一幅，這是第二幅畫。估計(jì)第一張?jiān)跇?gòu)圖上過于注重場(chǎng)面而失去了美感，所以他一定要再來第二幅，那普桑為什么會(huì)鐘愛這個(gè)題材，說到底還是因?yàn)檫@題材所提供的發(fā)展空間恰好符合巴洛克式的美學(xué)要求。這就引起了要講的第二點(diǎn)：巴洛克風(fēng)格，巴洛克風(fēng)格是什么呢？簡(jiǎn)單來說，就是我們經(jīng)常提到的歐式古典藝術(shù)，經(jīng)常會(huì)聽到歐式家具，歐式裝修，歐式什么的，其實(shí)歐式這個(gè)詞不該這樣用，一些商家為了體現(xiàn)自己的品格，而創(chuàng)造了這么一個(gè)詞。仔細(xì)看所謂的歐式大概就是這個(gè)巴洛克。在它之前，文藝復(fù)興實(shí)際上算上一個(gè)探索時(shí)期，而巴洛克之后藝術(shù)開始走向綜合實(shí)驗(yàn)，每一個(gè)地區(qū)開始發(fā)展自己的藝術(shù)風(fēng)格，實(shí)際上只有巴洛克在歐洲全范圍內(nèi)是一個(gè)集大成的古典主義，在各個(gè)方面巴洛克都達(dá)到了很高的成就。那些出席的歐洲大師，例如：卡拉瓦喬，魯本斯，倫勃朗還有這畫作的作者普桑，他們都屬于典型的巴洛克風(fēng)格。那如何去分辨什么樣的風(fēng)格屬巴洛克風(fēng)格呢？一般情況下，這個(gè)風(fēng)格繪畫注重運(yùn)動(dòng)風(fēng)格，大家可以想象一下達(dá).芬奇的《蒙娜麗莎》，拉斐爾的《圣母像》，還有上面講的第一張，它們作為更古老的藝術(shù)畫面強(qiáng)調(diào)的是寧?kù)o，典雅。而巴洛克更強(qiáng)調(diào)戲劇性，強(qiáng)調(diào)運(yùn)動(dòng)感。比如大家熟悉的倫勃朗很典型的例子，里面看起來亂七八糟的，但實(shí)際上又有秩序。歐洲古典主義發(fā)展的最高峰就應(yīng)該是巴洛克藝術(shù)。而巴洛克藝術(shù)又非常注重戲劇性這一點(diǎn)。下來一起看看這張畫是怎樣實(shí)現(xiàn)他的巴洛克理想的。首選很容易發(fā)現(xiàn)里面很多人物的動(dòng)作設(shè)計(jì)的非?？鋸?，基本上把人體的這種扭動(dòng)感發(fā)揮到了極致，如果在多一點(diǎn)，容易發(fā)生筋骨斷折了，除了這點(diǎn)，還會(huì)發(fā)現(xiàn)在主要人物身上看不到任何一個(gè)重復(fù)的動(dòng)作，也就是說每個(gè)人都在做著完全不同的事，這種精心設(shè)計(jì)很有難度，同時(shí)也能體現(xiàn)一個(gè)畫家整體的把控能力。在仔細(xì)看時(shí)就會(huì)發(fā)現(xiàn)在各種不同的動(dòng)作里所有的人都在遵循著同一個(gè)原則，就是重心的偏移，所謂的重心偏移指的是我們站立時(shí)身體輕壓在一條腿上，就一定讓人產(chǎn)生了運(yùn)動(dòng)感，這是從古希臘時(shí)期就開始發(fā)現(xiàn)的一個(gè)技巧，可是由于漫長(zhǎng)的中世紀(jì)，這個(gè)技巧逐漸的失傳了，到了文藝復(fù)興后期才被重新發(fā)現(xiàn) ，最好的對(duì)比就是臺(tái)子上面站立的一個(gè)長(zhǎng)官，他的動(dòng)作非常地安靜，重心很平穩(wěn)，讓人想起古希臘時(shí)的雕像，比如宇斯雕像稍微有點(diǎn)運(yùn)動(dòng)，但基本上還是保持平衡，但臺(tái)下的這些人就像我們剛才所講的一樣，他們盡可能放大著自己的動(dòng)作，把這種巴洛克式的運(yùn)動(dòng)感發(fā)揮到了極致，巴洛克式的藝術(shù)不僅僅造就了它自身的輝煌，也給整個(gè)歐洲創(chuàng)造了一個(gè)可以遵循的規(guī)律，后人們?cè)诖髱焸兩砗蠼⒘嗣佬g(shù)學(xué)院，一直致力研究和傳承這種非常標(biāo)準(zhǔn)化的美，就是大家很熟悉的學(xué)院派，學(xué)院派有時(shí)候并不是一個(gè)褒義詞 雖然有時(shí)候他們方法非常棒，但他們又是面面俱到，千人一面的代名詞，普桑就是法國(guó)的學(xué)院派祖師，雖然他沒有直接參與建設(shè)學(xué)院，但是所有最初的建設(shè)者都無限地推崇普桑，甚至還給學(xué)院派學(xué)生們定了一個(gè)規(guī)矩，所有學(xué)生必須崇敬古希臘藝術(shù)，必須崇敬古代大師拉斐爾和法國(guó)第一繪畫人普桑，這就是普桑在法國(guó)????人心目中的地位。剛才提到巴洛克藝術(shù)所創(chuàng)造的藝術(shù)規(guī)律，除了動(dòng)感以外還有別的沒有？當(dāng)然有，如戲劇性的光線，一般看古典作品的時(shí)候，很少會(huì)看到純粹的自然光線，就好像舞臺(tái)戲劇一樣，精心安排的燈光能夠輔助這個(gè)戲劇的表現(xiàn)，這一點(diǎn)，自然光永遠(yuǎn)比不上。還有就是看起來那混亂的大廣場(chǎng)上，如果大家仔細(xì)去發(fā)現(xiàn)，會(huì)看到一個(gè)又一個(gè)的三角形，這些三角形會(huì)讓混亂的秩序里面產(chǎn)生非常穩(wěn)定的質(zhì)感，這就是古典主義構(gòu)圖里面的一個(gè)原則叫金字塔式的構(gòu)圖，大家看到最明顯的右面這組人物，由反身持劍的士兵和右側(cè)被抱著婦女伸出的左手組成。一個(gè)老人，一個(gè)女人??，這三個(gè)人的輪廓組成了一個(gè)非常明顯的三角形，在把視野往外放大一點(diǎn)，他們身后那個(gè)騎白馬的武士，左側(cè)到穿紅衣服的老婦人，右側(cè)延伸的畫面以外， 這也是一個(gè)三角形，從中間的老婦人到上方去看一直到臺(tái)子上的指揮官，在整個(gè)畫面的左下角，仍然是一個(gè)三角形，所以這種隱藏的形狀無處不在，它們?cè)谑崂磉@這個(gè)混亂的畫面，讓它們重新組成一套秩序，這種金字塔式的構(gòu)圖可不是普桑的原創(chuàng)，早在古希臘時(shí)期，那時(shí)候到埃及的雕刻家們就已經(jīng)掌握了這套方法。這些所有的古典的藝術(shù)形式到了現(xiàn)代仍然有人不愿意舍棄它。比如現(xiàn)代主義的先驅(qū)：塞尚，在塞尚老年的時(shí)候，他一直在嘗試這種古典構(gòu)圖，他的畫永遠(yuǎn)不可能在回歸古典了。</p> <p class="ql-block">通過這兩幅看名畫的眼睛，高階秀爾究竟讓大家看到了什么。概括下：古典畫最多的就是兩個(gè)門類。一個(gè)肖像類，一個(gè)故事類。肖像包括各種人的肖像，有的是固件也有是畫家自己想去描繪的。當(dāng)大家去看一張肖像時(shí)，要清楚畫家究竟想表達(dá)模特的那些特點(diǎn)，比如，身世，經(jīng)歷，或者和他有關(guān)系的那個(gè)時(shí)代。這些都是可以通過服飾，背景，面部來輔助分辨。故事類主要包括傳說故事和宗教故事，當(dāng)大家看傳說故事時(shí)候，看到的是畫家精湛的技藝，還有畫家想表達(dá)的某種訴求，因?yàn)楣适聰⑹?，它的方法不是唯一的，所以這也是畫家最容易自由發(fā)揮的題材，大部分畫家都非常喜歡這種傳統(tǒng)的方式，可借此完全創(chuàng)造或表現(xiàn)出畫家自己的心里意愿。</p> <p class="ql-block">注：文中名畫為下載圖片。文章為作者本人所創(chuàng)。轉(zhuǎn)載請(qǐng)務(wù)必注明原創(chuàng)作者。</p>