風(fēng)光攝影的發(fā)現(xiàn)與選擇一李建惠李建惠 <p> 發(fā)現(xiàn)，是指在自然環(huán)境中瞬間感動(dòng)了你的景物；選擇，是指作者為了表達(dá)自己的思想情感所采用的各種技術(shù)技巧（或叫攝影語言），以及觀看的角度。</p><p> 的確，這些主要是拍攝的技術(shù)問題，我認(rèn)為當(dāng)務(wù)之急攝影缺乏的不是思想，而是通向思想的橋梁。攝影應(yīng)該建立自己完整的應(yīng)用理論體系。攝影有這樣的特點(diǎn)：如果是比賽分類太細(xì)評(píng)不完，況且獎(jiǎng)項(xiàng)過多；如果是討論攝影問題，分得不細(xì)說不清。相機(jī)只是一個(gè)工具。一般來講，紀(jì)實(shí)攝影要以情感人；風(fēng)光攝影要賞心悅目；還有許多實(shí)用性的攝影，均有它們各自的標(biāo)準(zhǔn)和要求。嚴(yán)格意義上來說，它們之間是沒有可比性的。</p><p> 以審美為主的風(fēng)光攝影，是把別人沒有看到或者看到了沒有在意的景象表現(xiàn)出來，畫面要求有陌生感，是個(gè)性的表達(dá)。我努力追逐攝影語言的敘說塑造和抒懷的可能，將攝影寫實(shí)的特性轉(zhuǎn)變?yōu)榫秤尚纳?、景隨意造，追逐畫外之意、韻外之至，作為攝影語境的詩意張力。為更好表現(xiàn)攝影的本體語言—— 寫真紀(jì)實(shí)的瞬間性。根據(jù)本人四十多年的攝影實(shí)踐，經(jīng)驗(yàn)和教訓(xùn)，概括為如下六條，與大家商榷。</p><p> 一、少講準(zhǔn)確曝光，多講合適曝光 準(zhǔn)確曝光：是指用數(shù)碼相機(jī)的自動(dòng)檔、以原始（RAW）格式或以測光表根據(jù)膠片感光度所測出準(zhǔn)確的曝光組合。準(zhǔn)確曝光可以最大限度地記錄光的范圍，能正確反映眼前的景物，是客觀再現(xiàn)。合適的曝光：是指在準(zhǔn)確曝光的基礎(chǔ)上增加或減少曝光量的一種曝光方式。借此達(dá)到作者所需要的影調(diào)，是主觀呈現(xiàn)。對(duì)攝影作品而言，“影調(diào)”指畫面的明暗層次、虛實(shí)對(duì)比和色彩的色相明暗等之間的關(guān)系。影調(diào)在攝影的畫面中是極為重要的。它是我們利用各種技術(shù)技巧最集中的體現(xiàn)，是思想情感最直接的表達(dá)。 攝影是視覺藝術(shù)，有些抽象的內(nèi)涵不易表現(xiàn)。如“秋陰不散霜飛晚”不好表現(xiàn)，“留得枯荷聽雨聲”好表現(xiàn)；“小橋流水人家”好表現(xiàn)，“斷腸人在天涯”不好表現(xiàn)；“流水落花春去也，天上人間”，什么是天上人間？然而，通過對(duì)影調(diào)的控制，比較能接近我們所要表達(dá)的情感。</p><p> 相機(jī)的標(biāo)準(zhǔn)曝光值是按18%灰設(shè)定的。應(yīng)簡單了解感光的特性曲線，數(shù)碼相機(jī)叫“動(dòng)態(tài)范圍”，膠片叫“寬容度”。很像一個(gè)倒的大“f”中間的橫杠是準(zhǔn)確曝光值。一般推薦是上三下四檔，暗部的特性曲線比亮部稍長一些。這一段記錄光的范圍比可見光400毫微米——800毫微米窄了許多。而我們平時(shí)所說的高調(diào)、中間調(diào)、低調(diào)，只是我們在具體拍攝時(shí)將曝光值控制在特性曲線某一個(gè)位置的問題。如果按高光曝光，一定是低調(diào)；如果按暗部曝光，一定是高調(diào)（有時(shí)也取決于所拍攝的景物）。所謂的“白加黑減”也是根據(jù)標(biāo)準(zhǔn)曝光值而言。傳統(tǒng)認(rèn)為無論是何種影調(diào)，均應(yīng)有高、中、低的層次。要清楚，控制曝光所獲取的影調(diào)，一定是以損失層次作為代價(jià)的。合適的曝光在拍攝中有時(shí)過曝和欠曝許多，如：欠五檔、七檔的，如果查看直方圖，一定會(huì)顯示為不準(zhǔn)確。但我們通過選擇合適曝光，利用反差加大、色彩飄移，甚至是失去色彩等，只要是能夠達(dá)到需要的影調(diào)都是可以的。拓寬思維才能豐富攝影語言的表現(xiàn)力。數(shù)碼后期制作也需要前期把所需要的光譜記錄下來。后期的軟件雖然很強(qiáng)大可將不同亮度的圖片多張疊加，但展現(xiàn)在畫面上的寬容度是有限的，把多種影調(diào)疊加在一起的畫面，與平時(shí)人眼所見視覺層次不符，感覺很呆板。如果哪位朋友對(duì)控制曝光問題更有興趣，可以上網(wǎng)搜索一下《超越準(zhǔn)確曝光》我十幾年前寫的一篇文章。</p><p> 當(dāng)下是全民攝影的時(shí)代，手機(jī)攝影功能的逐漸完善，使圖片成為人們生活中更直接、更便捷的交流方式。因此，勢必會(huì)得到全社會(huì)越來越廣泛的重視和對(duì)攝影語言以及對(duì)傳播要求的隨之提高。隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，數(shù)碼軟件后期的進(jìn)步以及人們審美的寬容，攝影已無強(qiáng)弱光之分，只有光比大小之別，因?yàn)楦泄舛仍诓挥绊戀|(zhì)量的情況下迅速提高了。大量兩個(gè)層次的優(yōu)秀照片屢見不鮮，（只有白和灰或灰和黑兩種調(diào)子）尤其以南方攝影人更為突出，他們運(yùn)用前期的影調(diào)控制、后期的軟件調(diào)整，完美的突出了主體、主題。我想，這和地域也有關(guān)系吧，南方是“杏花春雨江南”反差?。槐狈狡毡椤按竽黠L(fēng)塞北”反差大。兩個(gè)層次的照片能突出了主體，畫面更有新鮮 和稍縱即逝之感，更應(yīng)了白居易的：花非花，霧非霧。夜半來，天明去。來如春夢幾多時(shí)？去似朝云無覓處。和世間尤物難流連。難流連，易消歇。塞北花，江南雪的意境。</p><p> 攝影是隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展而發(fā)展的。然而，科學(xué)技術(shù)可以解決技術(shù)問題，卻解決不了情感問題。如果我們掌握了合適曝光的原理，遵循攝影語言的文法、修辭和邏輯，并將其運(yùn)用到拍攝其它題材中去，做到由此及彼、觸類旁通，那么，我們的作品必將會(huì)迎來一個(gè)質(zhì)的飛躍。需要特別強(qiáng)調(diào)的是：有時(shí)準(zhǔn)確曝光，也是合適曝光。</p><p> </p><p><br></p> <p>四川九寨溝 1996。</p> <p>云南烏蒙山2003。</p> <p>云南松贊林寺2000。</p> <p>新疆喀納斯2009。</p> <p>云南梅里雪山1999。</p> <p>二、少講構(gòu)圖，多講構(gòu)成</p><p> 構(gòu)圖與構(gòu)成在詞匯的解釋上有許多相通之處，都是對(duì)空間存在的形象進(jìn)行捕捉、選擇并加以重新組合構(gòu)造的過程?，F(xiàn)在攝影所談的構(gòu)圖基本是移植繪畫的理論，當(dāng)然這并不意味著我在否定繪畫的經(jīng)典法則（如：三分法、黃金分割、九宮格等）。風(fēng)景的繪畫與風(fēng)光的攝影，雖然最后的結(jié)果相同——都是“畫”，但是，兩者的創(chuàng)作路徑截然不同。風(fēng)景的繪畫，是在二維的平面上用手工臨摹自然的藝術(shù)； 風(fēng)光的攝影，是在變換的時(shí)空中用相機(jī)選取自然的藝術(shù)。創(chuàng)作中，繪畫是平面的，攝影是立體的；繪畫是靜止的，攝影是變化的；繪畫是添加的，攝影是取舍的；繪畫是將抽象的畫面落實(shí)到具象的畫紙或畫布上，而攝影則是將具象的景物呈現(xiàn)在抽象的照片上；繪畫講的是點(diǎn)、線、面，而攝影用的卻是光、影、色。</p><p> 每一個(gè)藝術(shù)門類都須具有自己獨(dú)特的表達(dá)方式。在此姑且稱之為語言，這是區(qū)別專業(yè)和行業(yè)的界線之一。寫真紀(jì)實(shí)的瞬間性，就是攝影有別于其它藝術(shù)門類而獨(dú)有的語言。雕塑、繪畫、文學(xué)等藝術(shù)門類都可以表現(xiàn)瞬間性，譬如“才下眉頭，卻上心頭”，多快??！但是，只有攝影是在現(xiàn)實(shí)的時(shí)空中截取真實(shí)而典型瞬間，這就是攝影有別于其它藝術(shù)門類鮮明的特點(diǎn)。有兩首唐詩能體現(xiàn)出繪畫與攝影的區(qū)別：李嶠《風(fēng)》 解落三秋葉，能開二月花。過江千尺浪，入竹萬竿斜。攝影的現(xiàn)場感極強(qiáng)。王維《畫》遠(yuǎn)看山有色，近聽水無聲。春去花還在，人來鳥不驚。繪畫不受時(shí)空所限。攝影創(chuàng)作的特性決定了它與傳統(tǒng)意義上的“構(gòu)圖”（即繪畫的構(gòu)圖）相比可以選擇不完整，但主體必須突出（主體反映主題）。我不否認(rèn)在拍攝中主體的份量，但是光線照射到主體的位置，比主體本身更為重要。也就是說，主體可能不在黃金分割的最佳位置，但它一定是最醒目的。攝影還可以用許多方法突出主體。如虛與實(shí)，明與暗，動(dòng)與靜，遠(yuǎn)與近，大與小等等，還可以根據(jù)物體反光率的不同控制曝光，以達(dá)到突出主體的效果。</p><p> 在此要特別強(qiáng)調(diào)風(fēng)光攝影是在與大自然進(jìn)行對(duì)話。大自然在一年四季，早、中、晚各個(gè)時(shí)辰，又有特殊氣候，如陰、晴、霜、雪，霧、雨、雷、電等等的變化，也應(yīng)當(dāng)是風(fēng)光攝影不可或缺的語言。攝影創(chuàng)作的瞬間包括物理的、光學(xué)的、心理的等諸多因素，所以我認(rèn)為叫構(gòu)成比叫構(gòu)圖更恰切，更能凸顯攝影瞬間的立體感。通過有意識(shí)地發(fā)現(xiàn)和種種主動(dòng)的選擇，才能使我們的作品擺脫雷同。既不重復(fù)自己，也不重復(fù)他人。繪畫的應(yīng)用法則我們在評(píng)判一張照片的畫面和后期剪裁時(shí)顯得更有用。拍好風(fēng)光攝影，處理好畫面構(gòu)成，中國的古詩詞對(duì)我影響極大，攝影技術(shù)是舶來品。我以為風(fēng)光攝影，如果能與中國傳統(tǒng)文化相結(jié)合，其最終的作品才有可能殷實(shí)厚重。我們有五千年文化，三千載詩韻。無論是造化鐘神秀，陰陽割昏曉；還是黃河落天走東海，萬里寫入胸懷間。當(dāng)你拍攝過的名山大川記錄下眼前的美景時(shí)，那里一定能找到中國傳統(tǒng)文化的詩意。你看山是空山新雨后，看水是坐看云起時(shí)。</p><p> 拍好一個(gè)地方的風(fēng)光，了解當(dāng)?shù)氐臍v史變遷、人文掌故、山形地貌等，這是非常必要的。但在拍攝時(shí)不可能面面俱到，還是要有所選擇。只要抓住一個(gè)主體，用簡潔的形式就夠了。許多時(shí)候，主題是拍完之后賦予它的。如果我們承認(rèn)攝影的瞬間性，它與主題先行則是天生的一對(duì)矛盾。由于每個(gè)人的經(jīng)歷、學(xué)養(yǎng)、心性的不同，所得出的主題也不盡相同。 如果 “一千個(gè)讀者有一千個(gè)哈姆雷特” 也同樣適用于風(fēng)光攝影。</p><p> 亞當(dāng)斯曾經(jīng)說過“我們不只是用相機(jī)拍照，我們帶到攝影中去的是所有我們讀過的書，看過的電影，聽過的音樂，愛過的人?！弊罹实漠嬅?，產(chǎn)生于現(xiàn)場的第一感受，最富感染力的畫面，產(chǎn)生于主、客觀的瞬間撞擊；最耐人尋味的畫面，是我們文化積累的全部釋放。只有這樣才更加符合攝影構(gòu)成的特性。</p><p><br></p> <p>浙江烏鎮(zhèn)2013。</p> <p>重慶三峽夔門2020。</p> <p>新疆慕士塔格峰2003。</p> <p>四川唐克2001。</p> <p>安徽黃山蓮花峰2001。</p> <p> 三、少講色彩，多講色溫 </p><p> 攝影的色彩是由變化的色溫和物體本身反光率的不同而決定的，不同波長的光譜反映不同的色彩。繪畫的色彩，是根據(jù)作者的需要和情感的表達(dá)用顏料調(diào)制出來的，不受時(shí)空限制。懂得了色溫決定色彩的道理，我們可以根據(jù)需要人為地改變色溫。如設(shè)置數(shù)碼相機(jī)的白平衡參數(shù)，后期通過軟件調(diào)整色溫等等。有一種情況應(yīng)注意，在混合光的情況下（自然光與人工光源并存），如果人工光源不是全色光譜，可以按現(xiàn)場的亮度曝光用閃光燈補(bǔ)色溫的方法來解決。因?yàn)楦猩珜捜荻纫雀泄鈱捜荻葘?。能夠使你所需要的色彩正常還原。還可以在光線較暗光比很小的情況下，拍彩色轉(zhuǎn)換黑白，以此獲取較豐富的影調(diào)層次。攝影是一個(gè)實(shí)用很強(qiáng)的創(chuàng)作，更需要經(jīng)驗(yàn)的積累。早、晚是低色溫，陰影下的雪為什么是藍(lán)的？雨后初晴為什么要增加半檔光圈？背景虛化到何種程度合適？人流動(dòng)起來與環(huán)境選擇什么速度恰當(dāng)？等等，這些帶有實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的問題在書本上是沒有的。許多都與色溫和經(jīng)驗(yàn)有關(guān)。了解了色溫最直接的好處就是掌控色調(diào)。一幅作品應(yīng)該有一個(gè)好的影調(diào)，一組或一個(gè)專題的作品也應(yīng)該有一個(gè)統(tǒng)一的基調(diào)。我的攝影專輯《頤和園映像》總的基調(diào)是深沉的，更多選擇的是低調(diào)。這本專輯反映的是白居易《長恨歌》的意境。當(dāng)然并不是表現(xiàn)李、楊的愛情故事上，而是指一個(gè)王朝由于荒淫無度，不理朝政致使家亡國衰的長恨，也是一個(gè)時(shí)代的長恨。古詩詞對(duì)色調(diào)的反映是非常到位的：“人閑桂花落，夜靜春山空。”“天階夜色涼如水，臥看牽?？椗??！币欢ㄊ歉呱珳氐睦湔{(diào)：“一道殘陽鋪水中，半江瑟瑟半江紅。”“兩岸青山相對(duì)出，孤帆一片日邊來”一定是低色溫的暖調(diào)。</p><p><br></p> <p>福建平潭2013。</p> <p>廣西德天瀑布2006。</p> <p>海南2016。</p> <p>河北金山嶺長城1999。</p> <p>黑龍江雪鄉(xiāng)1996。</p> <p>黑龍江宜春2020。</p> <p>湖北長江西陵峽1992。</p> <p> 四、少講對(duì)比，多講光比</p><p> 畫面中充滿著各種形式的對(duì)比，前面已經(jīng)講過。如果我們將凡此種種都視作光比就簡單多了。攝影中常講的各種構(gòu)圖形式，如S形構(gòu)圖、框式構(gòu)圖、對(duì)角線構(gòu)圖等等，同樣可以因其所具有的明暗關(guān)系，而被視作光比。如果將眼前具象的景物一律視為抽象的色塊和線條去表現(xiàn)，那么 畫面就一定非常簡潔和單純了。最美的、最經(jīng)典的，一定是最簡單、最純粹的；最美的、最經(jīng)典的，也必然是最淳永的最悠遠(yuǎn)的。所以，簡約而不簡單是各種藝術(shù)形式共同的追求。追求簡潔的過程，也必然凸顯發(fā)現(xiàn)和選取的過程，為了達(dá)到我們心中理想的色塊和線條，在感動(dòng)了我們的景物面前，可以選擇伸縮焦距的長短（畫面包括的范圍）；也可以選擇使用光圈的大?。ó嬅媲逦姆秶贿€可以選擇控制速度的快慢（是否需要?jiǎng)屿o對(duì)比）；再根據(jù)物體反光率的不同選擇合適的曝光。當(dāng)然還有觀看的角度等，從而達(dá)到你所需要的色塊和線條。表面上看，攝影所能使用的技術(shù)技巧無外乎這些，但是如何落實(shí)到拍攝中去，亦或是達(dá)到手到擒來的程度，則需要進(jìn)一步加深對(duì)于發(fā)現(xiàn)﹑選擇的理解并練好基本功。在具體的環(huán)境中拍攝，根據(jù)每位作者不同的需求如圍棋一樣有無數(shù)個(gè)解法。這樣雷同的就少了。追求畫面的簡潔有兩種：一種是視覺元素的簡潔，通過取景完成，用很少的景物信息表現(xiàn)出作者的情感；一種是追求色彩的簡潔，通過控制曝光，把不需要的信息弱化或隱去.追求色溫的變化，而達(dá)到簡潔。</p> <p>吉林松花江邊1992。</p> <p>吉林延邊1997。</p> <p>江西三清山2003。</p> <p>江西婺源2006</p> <p>內(nèi)蒙響沙灣2012。</p> <p>山西永和關(guān)2013。</p> <p>內(nèi)蒙壩上1997。</p> <p> 五、少講景別，多講景深</p><p> 景別是指由于相機(jī)與被攝體的距離不同，而造成被攝體在相機(jī)取景器中呈現(xiàn)出的范圍大小的區(qū)別（即：所使用鏡頭包括范圍的大?。?。景別的劃分一般有六種：大全景、全景、中景、近景、特寫、大特寫。景別不同，用途也不同，一般情況下，全景重氣氛，重環(huán)境；近景或特寫注重人物情緒或細(xì)節(jié)。當(dāng)某一物體聚焦清晰時(shí)，從該物體前面的某一段距離到其后面的某一段距離內(nèi)的所有景物也都是相當(dāng)清晰的。焦點(diǎn)相當(dāng)清晰的這段從前到后的距離就叫做景深。（即：所使用鏡頭清晰范圍的大?。?。一般來說，焦距越長景深越短，光圈越大景深越短，相機(jī)與被攝體距離越近，景深越短（移軸鏡頭除外）。如果我們在拍攝時(shí)選擇好景深，那么，近景也可以表現(xiàn)環(huán)境，全景也可以突出細(xì)節(jié)。</p><p> 繪畫是根據(jù)主題及環(huán)境來決定景別，畫面很完整。攝影是根據(jù)主體及景深決定景別，畫面可以不完整。選擇好景深是攝影突出主體最有效的方法之一，也是最好的抒情手段之一。繪畫講留白，音樂有停頓，文學(xué)有虛寫，攝影不僅可以留空，還可以虛化。有時(shí)，可用長焦距壓縮空間，從而使景深產(chǎn)生很大變化。這些都是為了突出主題思想所采取的一些技術(shù)手段，攝影在畫面抒情方面更寬泛。當(dāng)白居易 <<琵笆行>>把聲音寫到極致時(shí)，便是“東船西舫悄無言，唯見江心秋月白！”這就是攝影中留白或虛化的效果了。選擇好景深也可以改變畫面的內(nèi)結(jié)構(gòu)。外延的意思有時(shí)可用圖片說明講，有時(shí)也可用焦點(diǎn)的虛實(shí)變化來體現(xiàn)。</p><p> “畫質(zhì)”是攝影的生命，“畫面”則是生命中的情感。攝影與自然，不是簡單的襯托關(guān)系，而是體現(xiàn)為主客觀的有機(jī)結(jié)合。楊柳無所謂依依，秋葉也無所謂沉醉，落花自落，綠水長流，多情的是人，而不是無情的物。</p><p> </p> <p>內(nèi)蒙額爾古納1991。</p> <p>內(nèi)蒙古額濟(jì)納黑城遺址2006。</p> <p>內(nèi)蒙呼倫貝爾2006。</p> <p>青海阿爾金山2017。</p> <p>青海格爾木營地2002。</p> <p>陜西華山2000。</p> <p>四川峨眉山2016。</p> <p> 六、少講眼前景象(物像)，多講傳統(tǒng)意象</p><p> 所謂意象，就是客觀物象經(jīng)過創(chuàng)作主體獨(dú)特的情感活動(dòng)而創(chuàng)造出來的一種藝術(shù)形象。簡單地說，意象就是寓“意”之“象”，就是用來寄托主觀情思的客觀物象。所謂“意象”可以說就是主觀的“意”和客觀的“象”的結(jié)合，也就是融入作者思想感情的“物象”，就是借物抒情，意寄象中，象中寓意。意與象的結(jié)合，須有歷史文化的傳承性。如孤松、夕陽、逝水、梅花等等，都是通過對(duì)“象”的詠誦來表現(xiàn)某種人格色彩。李白有首詩 “為草當(dāng)作蘭，為木當(dāng)作松。蘭秋香風(fēng)遠(yuǎn)，松寒不改容?！辟x予這種植物以人格色彩。宋周敦頤《愛蓮說》 “予謂菊，花之隱逸者也；牡丹，花之富貴者也；蓮，花之君子者也?！币郧?，文人把某種情感寄寓其中，后來人們就沿襲他們這種“意”的融入。于是，這個(gè)意象就得到了固定。先人們創(chuàng)立的美好意象豐富了攝影的情感表達(dá)，這種文化的傳承也是我們獨(dú)有的。大家都非常熟悉李叔同《送別》“長亭外，古道邊，芳草碧連天。晚風(fēng)拂柳笛聲殘，夕陽山外山。天之涯，地之角，知交半零落。一壺濁酒盡余歡，今宵別夢寒。”這是最完美的利用了中國古典意象的代表作。馬上就會(huì)想到李白的《憶秦娥》 “簫聲咽，秦娥夢斷秦樓月。秦樓月，年年柳色，灞陵傷別。 樂游原上清秋節(jié)，咸陽古道音塵絕。音塵絕，西風(fēng)殘照，漢家陵闕。”想到白居易的 “遠(yuǎn)芳侵古道，晴翠接荒城。”想到詩經(jīng)中“昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏?！毕氲剿稳肆赖?“多情自古傷離別，更那堪,冷落清秋節(jié)。今宵酒醒何處？楊柳岸,曉風(fēng)殘?jiān)??！毕氲嚼畎椎?“浮云游子意，落日故人情?！钡鹊龋@些均是攝影的曼妙畫面。</p><p> 中國的傳統(tǒng)意象也是在不斷打破中前進(jìn)的，最有名的應(yīng)屬唐代李賀的《金銅仙人辭漢歌》：“衰蘭送客咸陽道，天若有情天亦老?！比藗兌家詾槿鋵懙煤芙^，搜索枯腸為它對(duì)句，終于在三百余年以后宋代石曼卿為它尋找到了很工穩(wěn)的一句“天若有情天亦老，月如無恨月長圓?！庇诌^了幾百年，毛澤東主席也引用這句詩“天若有情天亦老，人間正道是滄桑。”境界顯然不同，豪放、大氣，意象立刻改變。中國傳統(tǒng)文化的意象是在不斷更新，不斷打破中前進(jìn)的。攝影的構(gòu)成、表達(dá)，也應(yīng)如此。這樣不僅能拍到我們看見的風(fēng)景，更能拍出我們心中的風(fēng)景。風(fēng)光攝影的發(fā)現(xiàn)與選擇才能更上一層樓。</p> <p>四川塔公草原1997。</p> <p>西藏古格王國2003。</p> <p>新疆巴音布魯克2004。</p> <p>西藏瑪旁雍措湖2003。</p><p><br></p> <p>西藏可可西里2002。</p>