當(dāng)代名家之：李老十風(fēng)過(guò)處 <p>李老十（1957-1996）原名李玉杰，因排行十，后改名李老十。取號(hào)墨人、三殘、老石。原籍山東，1957年生于哈爾濱。1977年畢業(yè)于哈爾濱師范學(xué)校美術(shù)轉(zhuǎn)業(yè)，1985年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院民間藝術(shù)系，1996年從北京國(guó)際飯店第二十二層跳樓自殺。生前任人民美術(shù)出版社編輯。</p> <p>1984年，他的作品入選第六屆全國(guó)美展，并獲得中央美院學(xué)生作品年展二等獎(jiǎng)。1985年，他獲得“峨眉杯”全國(guó)書(shū)法大賽一等獎(jiǎng)，繪畫(huà)作品獲得聯(lián)合國(guó)科教文組織亞洲文化中心辦法的“野間獎(jiǎng)”，畢業(yè)創(chuàng)作《快活林》（取材于《水滸傳》的連環(huán)畫(huà)），又以別致的構(gòu)思、夸張的形象以及文圖的巧妙結(jié)合，贏得了廣泛的好評(píng)。但他的才能似乎還沒(méi)有引起足夠的重視。1987年，他的插圖作品又在第七屆“諾瑪”插圖比賽中獲獎(jiǎng)。當(dāng)時(shí)，許多年輕藝術(shù)家以追逐現(xiàn)代主義、高標(biāo)“反傳統(tǒng)”為時(shí)髦，李老十卻堅(jiān)持練書(shū)法，刻印章，畫(huà)水墨。他曾在一幅畫(huà)上題道：“今人論畫(huà)，開(kāi)口畢加索，閉口馬蒂斯，何不談梁風(fēng)子，何不說(shuō)徐青藤？見(jiàn)了洋祖宗，便忘了老祖宗，如此恩忘，當(dāng)掌嘴。”這句話不免情緒化，但清楚地表達(dá)了他的主見(jiàn)和追求。</p> <p>老十所畫(huà)最多的是人物，包括僧道、鐘馗、小鬼、群鬼、自畫(huà)像等等。其實(shí)鬼即人，畫(huà)鬼亦是畫(huà)人世。其中有一部分，是表現(xiàn)老十自己：或直接描述，或間接寄寓。</p> <p>《鬼打架系列》，由相當(dāng)隨意的小品變成了構(gòu)圖龐大、刻畫(huà)精整的大幅創(chuàng)作，畫(huà)面所展示的，也由兩個(gè)鬼的爭(zhēng)斗變成了群鬼的毆斗與混戰(zhàn)，畫(huà)面的輕松幽默也被緊張怪異和陰森恐怖所代替。這些群毆之鬼，有男有女，有著衣，有裸身，有官服官帽者，有披甲胄者，有人身獸面，有獸身人面，有會(huì)飛的，有能上樹(shù)的，有口吐異物者，有手握毒蛇者；它們大多瘋狂而兇惡，但也有悠閑而滑稽者。毆斗的環(huán)境也多種多樣，包括地上、空中、室內(nèi)、室外、房頂、樹(shù)干、球場(chǎng)等等。鬼臉和鬼身?yè)頂D著、重疊著，一切都雜亂無(wú)序、錯(cuò)位倒置，但可以感到欲望的膨脹，你死我活的拼殺，無(wú)所不用其極的陰毒手段，以及視罪惡為娛樂(lè)和游戲的心態(tài)。</p> <p>老十筆下的羅漢、鐘馗等等，也常常是在塑造自己的心像。如《侍酒圖》，畫(huà)一小鬼跪地奉酒給鐘馗，題曰：“憐君肝火旺，小醉展愁眉。近日人間事，誰(shuí)能斷是非？”這實(shí)際是自說(shuō)自話，鐘馗是他，小鬼是另一個(gè)他。在生活中遇到不順心的事，以這樣的詩(shī)畫(huà)求得自我解脫，是老十的本領(lǐng)，但這些詩(shī)畫(huà)未必能使他得到解脫。</p> <p>老十初畫(huà)殘荷是在上世紀(jì)80年代末。較早的一幅曰《野水荷秋圖》，用淡墨、土黃和赭色畫(huà)殘葉與蓮蓬，秋意蒼茫而慘淡。后來(lái)他在此畫(huà)的補(bǔ)題中自述了畫(huà)荷的經(jīng)過(guò)：“已巳年秋，余住西山，嘗于風(fēng)雨中獨(dú)游頤和園。每見(jiàn)秋枝殘葉，搖蕩風(fēng)雨，心必為之所動(dòng)。幾回折蓮，何能盡??？故寫(xiě)殘荷圖百十余幅，意有未盡，乃以詩(shī)記之，并顏其居曰‘破荷堂’?！彼摹捌坪商弥鳌敝?hào)，亦由此而來(lái)。觀殘荷而“心為之動(dòng)”，不是因?yàn)椤靶闵战^世”的鮮美，“出污泥而不染”的清高，或者“月曉風(fēng)清欲墮時(shí)”的幽淡，而是因?yàn)橐环N發(fā)自心底的悲秋情懷</p> <p>李老十先生讀詩(shī)，苦攻書(shū)法，喜歡以“樸素的真美”為特色的齊白石詩(shī)，推崇徐渭、王鐸、黃道周、傅山、何紹基、沈曾植、王蘧常等個(gè)性突出的書(shū)法家，又與同代書(shū)畫(huà)家王鏞、陳平等組織“槐蔭詩(shī)社”，印行詩(shī)刊，一起切磋詩(shī)書(shū)畫(huà)藝。</p> <p>李老十是一位以筆墨語(yǔ)言和傳統(tǒng)風(fēng)格表達(dá)現(xiàn)代感受，賦予詩(shī)書(shū)畫(huà)一體的文人畫(huà)模式以新生命的藝術(shù)家。他的畫(huà)難以形容，詭異、高奇、痛苦、孤獨(dú)、避世、清冷……</p> <p>在繪畫(huà)上，老十重視筆墨的功能與表現(xiàn)。他在文章中寫(xiě)道：一些畫(huà)家把筆墨視為束縛創(chuàng)造自由的“腳鐐”，于是放棄筆墨甚至拋掉作為工具的毛筆，改用“板刷、抹布、食鹽、吹風(fēng)機(jī)、”作畫(huà)，但“此類(lèi)作品，花樣確實(shí)多，好畫(huà)確實(shí)少?！彼M(jìn)而感嘆說(shuō)：“自由是藝術(shù)創(chuàng)造的妙境，‘自由’亦是藝術(shù)創(chuàng)造的大敵……試問(wèn)古今哪一家哪一派能離了傳統(tǒng)而碑碑獨(dú)造呢？”他寧肯“帶著腳鐐跳舞”。同一文章還評(píng)論了近代幾位名家，說(shuō)林風(fēng)眠是“用水墨和色彩造境的高手”，徐悲鴻的“筆線多用于造型而本身的魅力不足”，吳冠中“繪畫(huà)諸因素的貧弱，設(shè)色之浮艷，線條內(nèi)涵的蒼白，實(shí)在與其聲名有差?！雹?這些尖銳的看法可謂一語(yǔ)中的。我們由此略知李老十藝術(shù)的眼界與主張。</p>