一篇文章讓你秒懂“書畫同源”品藝中國 <h3>唐張彥遠(yuǎn)為了強(qiáng)調(diào)繪畫和文字、書法具有同樣的重要性，在《歷代名畫記》中論畫，常以“畫”比“書”，認(rèn)為“書畫同體而未分，象制肇始而猶略。無以傳其意，故有書；無以見其形，故有畫?！薄皶嬘霉P同法”的論斷?！皶嬐础闭f即出于此說。</h3></br><h3>“書畫同體”是說書法起源于象形文字；因為象形，也就有了圖畫的意味。在文字的形成初始，情況確實是這樣，但隨著文字的發(fā)展，其構(gòu)造便有了“六書”，象形只是其中的一小部分。另外，書法藝術(shù)中的象形意味隨著書體的演變也越來越淡化，甚至消失；“畫”也不再是早期狀物的“圖”，而成為講求“以形寫神”“筆墨神韻”的表現(xiàn)藝術(shù)。中國書畫藝術(shù)在漫長的發(fā)展史中出現(xiàn)了多次的演變，形成不同的類別、潮流、風(fēng)格，彰顯出不同的藝術(shù)審美和文化內(nèi)涵，即“同源而不同流”。</h3></br><h3> <h3>中國山水畫歷史名作賞析-元 吳鎮(zhèn)《漁父圖》局部大圖<br></br></h3></br><h3>從南齊王僧虔提出的“書之妙道，神采為上，形質(zhì)次之”，到唐張璪所提出“外師造化，中得心源”的繪畫論，無不說明中國書畫的創(chuàng)作要講究形神兼?zhèn)??！靶巍笔擒|體，“神”是靈魂，“傳神者必以形”，二者相互依存、不可分割。如果說書畫同源，筆者以為這個“源”就同在“形”和“神”上，“神”為內(nèi)源，“形”為外源。中國書畫藝術(shù)的共同“內(nèi)源”是以意境創(chuàng)構(gòu)為終極追求的，深入到二者的“神”之中，具有相同的神韻、意境之源。唐張懷瓘說：“玄妙之意，出于物類之表；幽深之理，伏于杳冥之間。豈常情之所能言，世智之所能測?！比绾巫龅竭@點呢？就需要“煉神”，多做書（畫）外之功，有豐厚的功力、熟稔的技法，還要具備高深的修養(yǎng)和偉大的情懷，方能進(jìn)入“心手雙暢、人道冥合、天人合一”的精神境界，創(chuàng)造出傳世的“神品”。</h3></br><h3>“神”之重要已為當(dāng)下書畫創(chuàng)作者所共識，然對書畫之共同外源“形”的認(rèn)識卻存在謬誤。有人寫字喜歡在筆畫上加點紋飾，言之“創(chuàng)新”，具有個人風(fēng)貌；甚至有人寫“龍”“虎”“佛”等字，偏偏要用拖把拖成其物狀，還念念有詞“書畫同源”，其實這些“畫字”都是忽悠人的小把戲。早而有之，古人有鳥蟲狀、虎爪狀、龜蛇狀的“花體字”，也只是少數(shù)士人玩的“畫”字游戲而非主流。這些當(dāng)然不是書畫“形”的共同外源，這個“形”真正的要義是書畫線條共同的形質(zhì)，即用筆的同源——“用筆千古不易”。據(jù)唐張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》載，張僧繇從衛(wèi)夫人《筆陣圖》中受到啟發(fā)，把書法藝術(shù)的創(chuàng)造性運用于繪畫中，形成了“點、曳、斫、拂”四個基本技法，使繪畫“一點一畫，別是一巧，鉤戟利劍森森然”，從而助力于獨具風(fēng)格的疏體畫創(chuàng)造。</h3></br><h3> <h3>元 趙孟頫 秀石疏林圖卷 紙本 墨筆 故宮博物院藏<br></br></h3></br><h3>“以書入畫”是元趙孟頫在繪畫上的重要主張，他將書法的用筆、線質(zhì)引進(jìn)繪畫之中，加強(qiáng)了繪畫藝術(shù)的表現(xiàn)力?！耙詴氘嫛痹跉v代書畫大家中并不鮮見，它看似是書畫之形式的結(jié)合，實乃書畫形式和內(nèi)涵的全面融合。若不在書法各體上下過硬功夫，何以能悟透各種筆法的性質(zhì)？又怎么能將書法的筆法在繪畫中融會貫通、運用自如？“以書入畫”使得中國畫不只是重于“畫”更重于“寫”，可以說“書畫同源”是文人畫的一種表現(xiàn)。</h3></br><h3>“書畫同源”說是書畫藝術(shù)的經(jīng)典之論，也是一個老話題。它闡釋了中國書法和中國繪畫在幾千年的發(fā)展過程中有著密切的關(guān)系，二者相輔相成，卻又同源而異流。</h3></br> <a href="https://mp.weixin.qq.com/s/WJ26URk3IYXHZQaeGa3tKA" >查看原文</a> 原文轉(zhuǎn)載自微信公眾號,著作權(quán)歸作者所有